Será la demostración exclusiva de tu talento y profesionalismo, una especie de identidad de tu marca. Pero, ¿de qué manera se debe hacer un portafolio para que destaque entre miles de otros? Tenga en cuenta los siguientes aspectos cruciales:
- Inspiración. Para crear una cartera exitosa, realmente deberías querer hacerlo. ¡Créalo con genuinas ganas y ganas! Y no de manera casual, sino en un tiempo asignado especialmente para este proceso.
- El contenido de su portafolio. Sea selectivo y agregue sólo aquellas ilustraciones que realmente merezcan la atención del público.
- Un sitio moderno y fácil de usar para crear. Utilice Portfoliobox para realizar una autopresentación digna, de la mayor calidad y sin problemas.
Imagínese cuántos artistas, incluso los más talentosos, cometen errores imperdonables al crear un portafolio de ilustraciones y ni siquiera se dan cuenta. ¿Cuáles son entonces los errores más comunes y cómo evitarlos?
Haz tu portafolio correctamente
Definir cantidad
Incluye en tu portafolio no más de 20 trabajos, especialmente si eres un ilustrador principiante. No mostrar 20 obras de arte, archivos e ilustraciones antiguas similares . No muestre un trabajo menos exitoso para conquistar a un cliente o empleador potencial por su número. Si no tienes 20 buenas obras de arte, ¡suma 10! Continúe trabajando para mejorar su portafolio reemplazando gradualmente las ilustraciones más débiles por otras más fuertes.
Crea un ritmo visual
¿Sabes que los curadores de galerías de arte abordan la creación de una exposición? Su regla principal es la elección escrupulosa de la ubicación de cada obra de arte y la consideración de su relación visual con las obras de arte del vecindario. Lo hacen para que todas las obras juntas creen cierta armonía, que haya un ritmo visual. Cada ilustración de tu portafolio también debe complementar a la otra, no competir con ella. No coloque cinco ilustraciones llenas de carga visual y luego cinco viñetas, ya que los ojos de la persona se cansan rápidamente. Es mejor alternar el trabajo: personajes, tramas, escenas complejas, viñetas. Tus ilustraciones deben crear ritmo y armonía todas juntas en el portafolio y cada una individualmente.
Hazlo sobre ti
No confíes en las tendencias. Cambian demasiado rápido y lo que está de moda hoy, mañana ya no estará de moda. Por eso debes descubrir tu estilo individual. ¿Qué eres como ilustrador y qué quieres transmitir a tu audiencia? Después de todo, muchas personas también son buenas dibujando, pero tu singularidad te distingue de los demás. Mira atentamente a tu alrededor. Asegúrese de estar consciente de lo que hacen los demás, pero concéntrese principalmente en usted mismo, sus deseos y su mundo interior.
Añade alguna información sobre ti
Aparte de tus ilustraciones , debes agregar información sobre ti. Escriba solo al grano: su educación artística, experiencia, participación en exposiciones, etc. No es aconsejable mencionar su otra educación irrelevante para el área del arte, como abogado, economista, contador. Incluye una breve descripción de tu progreso, una lista de tus clientes, si hay algo de qué presumir. Por supuesto, puedes escribir un par de frases sobre ti en particular, para que el texto no quede pobre. Escriba de modo que la gente no se duerma mientras lee y, preferiblemente, incluso sonría. Recuerda que tu objetivo es causar una buena impresión. Intenta hacerlo lo más compacto posible.
Haz que sea fácil de ver
Coloca fondos de pantalla, fondos y marcos intrincados de tu mente. ¡Olvídate de todas las demás cosas que sólo distraerán la atención de tus ilustraciones ! Un fondo blanco simple, tu obra de arte, información de contacto y una breve nota sobre ti. La página de su portafolio o su sitio web deben ser lo más fáciles de navegar y percibir posible.
Encuentre inspiración para crear un portafolio impresionante
Por supuesto, debes mostrar tu idea única exclusivamente. Ese es el objetivo de una cartera . Sin embargo, no será superfluo observar el trabajo de ilustradores talentosos. Te inspirará, desarrollará tu creatividad y te hará sentir más seguro. Eche un vistazo a algunos ejemplos de portafolios de ilustradores exitosos.
Gal Shir
La diseñadora y artista Gal Shir dirige la empresa Color Hunt y trabaja como diseñadora principal en Lemonade, una compañía de seguros basada en inteligencia artificial. Su portafolio es una combinación de trabajos para Lemonade y Color Hunt, así como coloridas ilustraciones . Aunque contiene diferentes proyectos, el portafolio permanece unido gracias a una combinación de colores y una estética de diseño complementarias. Es más, Gal va un paso más allá e incluye enlaces a vídeos de YouTube para mostrar el proceso de creación de cada ilustración . Es otra ventaja para entender cómo trabaja un ilustrador.
bloque emma
Emma Block, graduada de la Universidad Británica de Middlesex, combina hábilmente su afición con su trabajo. Sus ilustraciones fueron publicadas en diversas revistas, libros e incluso estuvieron en los escaparates de tiendas populares. El portafolio de Emma Block es un ejemplo perfecto de cómo mostrar su variedad como artista, con ejemplos que van desde ilustraciones de libros hasta diseños de invitaciones de boda.
Shantel Martín
Shantell Martin es una artista visual mejor conocida por sus dibujos en blanco y negro a gran escala. Realiza muchas de sus ilustraciones para una audiencia en vivo. Nacido en Thamesmead, Londres, hoy Martin vive y trabaja en la ciudad de Nueva York. Además de exposiciones para museos y galerías, trabaja a menudo en proyectos comerciales internacionales, tanto públicos como privados. El portafolio de Shantell Martin es un ejemplo perfecto de cómo dejar que su personalidad se refleje en su marca en línea.
Para usted, como ilustrador, nada es más importante que crear un portafolio extraordinario, adecuado y de alta calidad . Es su principal publicidad y, a veces, la única forma de hacerse notar entre el flujo interminable de otras personas con talento. Después de todo, los clientes potenciales nos buscan allí y evaluarán nuestra cartera para ver si usted es una buena opción para ellos.