Pittura su tela

La tela è la migliore amica dell'artista e offre molti vantaggi rispetto alla carta. Ad esempio, la tela è molto più resistente e può garantire la sicurezza del tuo lavoro per molti anni. Ecco perché vale la pena provare a imparare a lavorare con la tela.

Quale tela comprare ? Quando scegli una tela, ricorda che ottieni quello per cui paghi. Il lino è un materiale più resistente. Ha anche una trama più nitida, che consente tratti più strutturati. Tuttavia, se hai appena iniziato a dipingere su tela , ha senso optare per una tela di cotone più economica. Inoltre, puoi sempre migliorare il lino di cotone rivestendolo con un primer oleoso.

Alternative alla tela . Le tele di cartone sono ottime per l'apprendimento; sono meno ingombranti e non soggetti a deformazioni. Come suggerisce il nome, sono realizzati incollando una tela preparata su cartone. Pertanto, di norma, la loro trama è ottima per mostrare le pennellate.

Il metallo può essere un'ottima alternativa al legno poiché è estremamente liscio. È anche leggero, non poroso e non marcisce. Il rame è il materiale più adatto, ma va bene anche l’alluminio. Ancora una volta, dovrai comunque trattare la superficie con un primer a olio di buona qualità per mantenere bene la vernice.

Come preparare la tela per dipingere ?

La prima cosa da fare è applicare il colore di base sulla tela. Ciò non solo eliminerà lo spaventoso colore bianco, ma aggiungerà anche armonia all'immagine . Lo strato di colore si fonderà con i tratti per creare un effetto visivamente piacevole mentre dipingi. Se vuoi dipingere lo stesso giorno e usa colori ad olio. Inoltre, prova ad applicare un colore di base leggermente miscelato con un po' di mezzo essiccante.

• Primer porosi e non porosi. Qualunque tela tu scelga, deve essere preparata. Le tele innescate possono essere divise in due tipi, porose e non porose.
• Un primer acrilico renderà la tela porosa e un primer oleoso viceversa. Il principio di base è che un supporto poroso con primer consente alla vernice di asciugarsi più velocemente poiché l'acqua contenuta nella vernice penetra nella tela. In questo caso, con un primer non poroso, la vernice asciuga naturalmente a lungo per evaporazione dell'acqua.
• I primer non porosi consentono di lavorare sul dipinto più a lungo. Il vantaggio principale dell'utilizzo di un primer non poroso è che la vernice rimarrà bagnata, dandoti più tempo per completare la verniciatura. Inoltre, la pittura ad olio manterrà più brillantezza e sarà più durevole. Su fondi porosi la vernice può apparire secca e priva di brillantezza. Questo perché si asciuga troppo velocemente. Per applicare il primer è necessario utilizzare un pennello largo e spesso. Questo è l'unico modo per ottenere una superficie piana. Distribuire uniformemente il primer su tutta la superficie con pennellate orizzontali, quindi lasciare asciugare la tela. Una volta asciutta, ruota la tela di 90 gradi e ripeti i passaggi. Ripeti l'operazione se necessario.

Come scegliere una tela di qualità ?

Per scegliere una tela di alta qualità e adatta ai tuoi scopi, devi conoscere le caratteristiche di ciascuna di esse.

• Ispezionare la superficie trattata con primer; non dovrebbero esserci punti, bolle, crepe o spargimenti; in caso contrario, lo strato di vernice si deformerà e sbiadirà rapidamente.
• Appoggia la tela su una superficie piana; la distanza dall'angolo della tela alla superficie non deve superare i 3-5 mm.
• Controlla la tensione della tela con il dito: la tela dovrebbe ripristinare una superficie piana ed elastica in meno di un minuto.
• Esaminare la struttura del controtelaio; deve essere modulare, in legno duro, levigato e con un bordo di almeno 3 mm.
• Testare il terreno con diluente e acqua: se miscelati in rapporto 5 a 1, né l'acqua né il diluente dovrebbero penetrare nel terreno.

Tipi di basi per dipingere su tela

Esistono diverse tipologie e basi per le tele; diamo un'occhiata più da vicino a loro.

Fondo denso . La tela su base densa è più conveniente per lavorare fuori casa o in studio ; puoi dipingerci sopra senza cavalletto. Il vantaggio principale di una base densa rispetto a una tela capricciosa su un telaio è che è più difficile danneggiare o deformare i dipinti finiti.

• Cartone. La base collaudata nel tempo ad un prezzo accessibile. La tela su cartone è adatta a studenti e artisti alle prime armi per schizzi e studi in piccoli e medi formati.
• Pannelli di fibra, pannelli duri, MDF, pannelli di fibra. Il foglio di fibra di legno compresso è adatto agli stessi scopi del cartone ma è più resistente e leggermente più pesante. Alcuni artisti preferiscono una base densa per la sua capacità di resistere a molti strati di vernice e all'applicazione di ulteriori elementi decorativi.

Fondo tessile . Il tessuto determina non solo il costo ma anche le capacità della tela .

Materiali comuni:

• Il lino si è affermato come il materiale di altissima qualità e più durevole per la pittura su tela ma allo stesso tempo il più costoso. Gli artisti professionisti, come i restauratori, preferiscono utilizzare il lino per i loro lavori; i dipinti dipinti su tele di lino sono conservati da secoli.
• Il cotone è un materiale economico ma di alta qualità, inferiore al lino in termini di resistenza alle sollecitazioni meccaniche e può abbassarsi nel tempo. È adatto per l'apprendimento e gli hobby.
• I tessuti misti sono una combinazione di diversi tipi di filati: lino e cotone oppure lino e sintetici.
• Il poliestere è più economico dei tessuti naturali, senza pretese per le condizioni di conservazione. Adatto per artisti alle prime armi e nei casi in cui non è necessario salvare l'opera per lungo tempo. I professionisti preferiscono ancora materiali naturali testati nel tempo.

Nei negozi puoi trovare anche tele di iuta e canapa , ma i professionisti sconsigliano di usarle per dipingere; si deformano facilmente, si strappano e possono assorbire la vernice, il che significa che non garantiscono la sicurezza dello strato di vernice.

Granularità e densità base . La grana determina la pittura su tela ; la sua consistenza dipende dallo spessore dei fili e dal tipo di tessitura. Nella produzione di tele viene tradizionalmente utilizzata la tessitura in twill, che conferisce alta densità, robustezza e resistenza all'usura. La scelta della trama della tela per un dipinto futuro dipende dai colori e dalla tecnica che l'artista intende dipingere in acquerello o olio, un ritratto dettagliato o un paesaggio a più strati.

• La tela a grana fine è quasi liscia, adatta per smalti, ritratti e schizzi.
• La tela a grana media è una base universale per nature morte, paesaggi, ritratti.
• La tela a grana grossa è densa, strutturata, ottima per le tecniche pastose e funziona con una spatola.

La densità di una tela è una misura del peso del tessuto per unità di superficie, misurata in grammi per metro quadrato (g/m²). Questo è il fondo delle caratteristiche principali della tela: più è alto più sono i fili per metro quadrato. Dalla densità dipendono la rigidità della tela, la sua resistenza alla verniciatura e le sollecitazioni meccaniche. Maggiore è la densità, più fine sarà la maglia e più liscia la trama della tela.

Base di priming . Il primer non è solo un legante tra la base e lo strato di vernice. Il primer non permette ai coloranti di essere assorbiti nel tessuto, preservandone la brillantezza. Puoi adescare la tela da solo, ma è molto più comodo e più facile acquistare una tela con il tipo di primer adatto a lavorare con un certo tipo di vernice.

Esistono tele con primer a base acrilica a tre strati di alta qualità:

• Fondo acrilico universale coprente ed elastico, inodore. Può essere dipinto con oli, acrilici e tempera.
• Un primer per pittura ad acquerello appositamente progettato per i tecnici bagnati. Non assorbe acqua, è compatibile con l'acquerello e la tempera ma non adatto all'olio.

Per dare un tono e un'atmosfera speciali al lavoro, gli artisti utilizzano anche un primer colorato con proprietà simili all'acrilico e contenente pigmenti aggiuntivi.

Quali colori si usano per dipingere su tela ?

Quando si sceglie una base per dipingere , molte persone preferiscono la tela. Il disegno sembra più espressivo e realistico. Inoltre, un quadro dipinto su tela è più facile e comodo da trasportare perché, all'occorrenza, può essere arrotolato. Si ritiene che la pittura su tela possa essere eseguita con quasi tutte le tecniche e i materiali (ma alcuni devono essere riparati a colpo sicuro). Non parliamo solo delle tipologie più comuni di vernici ma anche di altri accorgimenti.

Tuttavia, ogni artista alle prime armi ha bisogno di sapere quali colori dipingono sulla tela nella maggior parte dei casi e per quali è meglio scegliere una superficie più adatta.

Più la vernice è spessa e la sua consistenza è più densa, più facilmente aderirà alla superficie. A questo proposito, gli artisti professionisti dipingono su tela, solitamente con olio o acrilico.

• Acrilico .

• La pittura acrilica su tela è abbastanza comune. Sono utilizzati per generare una varietà di trame ed effetti visivi. La loro praticità nell'uso li contraddistingue perché si applicano anche direttamente dal tubo. Sono luminosi e hanno una vasta gamma di colori e trame.
• Inoltre, l'acrilico si asciuga rapidamente, formando una pellicola impermeabile. Lavorare con esso richiede costi minimi, il che lo rende un'opzione eccellente per lavori su larga scala. In generale, il processo di pittura con colori acrilici su tela è particolarmente semplice.
• Per un dipinto perfetto viene utilizzata una vernice acrilica più spessa. Ha densità e opacità ottimali. Affinché i colori acrilici si adattino bene, la tela deve prima essere preparata. Allo stesso tempo, l'uso dell '"acrilico liquido" ha le sue sfumature. Se la tela viene posizionata su un cavalletto, la vernice può gocciolare dalla tela e sarà necessario molto più materiale per creare uno strato opaco.

• Olio . 

• I colori ad olio sono migliori per la tela rispetto a qualsiasi altro colore. Cadono molto facilmente in superficie, pur avendo una consistenza abbastanza densa. Fin dalla sua nascita, l’olio è stato un materiale pittorico molto popolare.
• Sulla tela, i colori ti consentono di creare dipinti straordinari che si distinguono per realismo, luminosità e saturazione. Il vantaggio dei colori ad olio è che, a seconda dell'intento artistico, uno strato di colore può avere proprietà molto diverse.
• Con questa vernice tutto è possibile: strato denso e trasparente, scuro e chiaro, lucido e opaco, spesso e sottile. L'olio è in grado di incarnare idee e tecniche uniche su tela . Ad esempio, sfumare le vernici con un pennello aiuta a fondere i colori in modo che appaiano come se una tonalità fosse fusa in un'altra.
• Oltre a ciò, le opere d'arte realizzate a olio sono rinomate per la loro durabilità. La tela non è l'unica superficie su cui puoi dipingere con colori ad olio , ma è su questa che lo strato di pittura appare molto ricco e attraente.

Alcuni colori possono essere dipinti su tela, ma non sempre ottengono l'effetto atteso o sono costosi. Tra questi colori ci sono la tempera e la tempera.

• Guazzo .

• Questa vernice ha un livello medio di opacità, quindi deve essere applicata sulla tela con uno strato sufficientemente spesso. In questo caso l'acqua viene aggiunta in quantità minima; rispettivamente, il consumo di materiale è molto elevato.
• Pertanto, le tele di piccole dimensioni vengono solitamente dipinte a guazzo o utilizzate per creare effetti speciali (ad esempio la tecnica della resistenza). Tuttavia, devi fare attenzione quando lavori con la tempera . Se sulla tela viene applicata una vernice troppo densa , potrebbero verificarsi crepe o spargimenti dopo che il dipinto è completamente asciutto.

• Tempera . La pittura a tempera viene solitamente prodotta a base di pigmenti secchi in polvere. Il suo legante è a base di un'emulsione naturale (uova di gallina o tuorlo diluiti con acqua) o di una sostanza artificiale (polimeri, oli essiccanti). La tempera può essere utilizzata per dipingere su tela, ma vale subito la pena notare che questo non è il mezzo migliore per questo. Come l'acrilico liquido, questa vernice ha una consistenza non molto densa. Di conseguenza, tende a cedere sulla tela. Pertanto, è meglio mantenere la tela in posizione orizzontale. In generale, la tempera si asciuga piuttosto rapidamente, non viene lavata via con acqua e conserva a lungo la sua ricchezza.

Vernici a base acqua

Tradizionalmente, le vernici a base acqua sono considerate inadatte alla verniciatura tela . Il motivo principale è la tecnica di applicazione specifica unita alla necessità di un fissaggio aggiuntivo. Tale vernice, ad esempio, è l'acquerello.

Di solito, i disegni ad acquerello sono molto ariosi e luminosi. Con questi colori puoi creare splendide nature morte, paesaggi o ritratti che risaltano con sottili transizioni di colore. Ma quando si tratta di pittura ad acquerello su tela, vale la pena ricordare che le vernici a base d'acqua tendono ad asciugarsi in modo irregolare, soprattutto su una superficie preparata. Inoltre, lavorare con gli acquerelli su tela è spesso accompagnato da una formazione che rovina in modo significativo l'aspetto generale dell'immagine.

Sta a te scegliere quali colori sono migliori per dipingere su tela. Ma se preferisci quelli idrosolubili, tieni presente che l'acqua verrà assorbita molto rapidamente. E il disegno, alla fine, risulterà completamente diverso da quello su carta.

Disegno su tela per principianti

Quindi, dopo aver preparato e innescato la tela, puoi iniziare a disegnare. I passaggi che devi compiere dipendono dal tipo di vernice che hai utilizzato per la tua arte . Scopriamolo in ordine.

• Colori ad olio per dipingere su tela. Lavorare con questo tipo di vernice può essere impegnativo e richiederà conoscenza delle tecniche ed esperienza. Puoi studiare questa domanda in modo più dettagliato o iniziare subito con la pratica. I tutorial di Bob Ross saranno un buon esempio di disegno con questi colori. Questo è un buon inizio per disegnare da solo.
• Vernici acriliche. Queste vernici sono speciali perché si asciugano rapidamente e possono essere utilizzate direttamente dal tubo. Inoltre, se li diluisci, sembreranno acquerelli.

Dopo aver scelto i colori con cui lavorerai, puoi iniziare a dipingere sulla tela stessa. Ecco una guida passo passo per i principianti:

1. Innanzitutto, disegna lo sfondo per il tuo disegno. Dovresti sempre iniziare con lo sfondo. Per facilitare l'applicazione, è possibile utilizzare un pennello grande.
2. Successivamente, scegli i colori con cui vuoi lavorare. Lo sfondo dovrebbe asciugarsi un po', dopodiché potrai tracciare i contorni del tuo disegno. Se hai scelto un'immagine astratta per te, non è necessario applicare i contorni, puoi iniziare immediatamente a lavorare.
3. Disegna le ombre. Dopo aver disegnato il disegno e utilizzato tutti i colori che desideri, è il momento di aggiungere profondità. Puoi mescolare i colori per aggiungere ombre e mezzi toni all'immagine.
4. Pulisci i pennelli. Dopo aver finito di dipingere, il dipinto dovrebbe asciugarsi e la figa dovrebbe essere pulita. Non rimandare la pulizia dei pennelli, perché se la vernice si asciuga su di essi non saranno adatti alla verniciatura.

Puoi trasferire il disegno sulla tela ?

Un buon disegno dettagliato è la base per una pittura a olio di successo. E qui, con la pittura su tela, ci sono diverse sfumature.

• È necessario determinare la composizione generale, trovare le proporzioni e la struttura principali per lavorare con l'olio.
• Tuttavia non è il caso di entrare nei piccoli dettagli poiché è comunque la stessa cosa; le piccole cose previste verranno annotate durante il processo di scrittura.
• Molto spesso il lavoro viene svolto dal generale al particolare, cioè dalle grandi masse ai piccoli dettagli. Tali ricerche sulla composizione generale e sulle proporzioni possono essere effettuate in diversi modi.
• Sarebbe più corretto dipingere immediatamente su tela . Tuttavia, se il lavoro è difficile, dovrai riscrivere e correggere molte volte alla ricerca dell'opzione corretta. In questi casi, è molto più semplice dipingere un disegno preliminare su carta. Qui puoi cercare l'opzione giusta senza paura di rovinare.
• Pertanto, molto spesso viene creato un piccolo cartone o uno schizzo. E poi è già trasferito sulla tela.

Cartone . Per cartone si intende un disegno dettagliato su un foglio di carta a grandezza naturale. Cerca la composizione, la costruzione e talvolta le relazioni tonali di base. Puoi prendere qualsiasi giornale, anche un giornale. Ma molto spesso si tratta di carta Whatman, carta kraft, ecc. In termini di dimensioni, un foglio di questo tipo dovrebbe corrispondere alle dimensioni del lavoro futuro.

Il cartone è una delle parti essenziali. Quando inizi a elaborare in dettaglio l'idea iniziale sul foglio a grandezza naturale, emergono molte sfumature. E a volte, guardando in grande formato, cambi radicalmente l'intera composizione, si capisce che l'idea originale è sbagliata. Dopotutto, ciò che sembra bello su un foglio piccolo non sempre sembra vantaggioso su uno grande. È molto più semplice apportare modifiche globali su cartone piuttosto che su tela con colori.

La sequenza corretta di azioni quando si lavora su un'idea sarebbe la seguente:

• prima cercando un'idea in una serie di rapidi schizzi;
• poi realizziamo alcuni schizzi elaborati di piccolo formato;
• inoltre, sviluppiamo cartone dettagliato a grandezza naturale;
• e solo ora possiamo trasferire sulla tela le linee principali della composizione.

Metodi per trasferire un disegno sulla tela

Ora hai un cartone dettagliato e devi trasferirlo sulla tela. ma come farlo? E qui, bisogna accendere il cervello e l'ingegno.

• Per celle (griglia) . Il modo più accessibile e uno dei più comuni è trasferire l'immagine nelle celle. In questo modo è possibile trasferire non solo il cartone (ad esempio in dimensione uno a uno) ma anche piccoli schizzi (ad esempio in scala). E per questo non hai bisogno di nulla, solo della magia! Ecco perché questo metodo ha guadagnato grande popolarità fin dai tempi antichi.

1. La sua essenza è che il disegno originale viene disegnato in celle (viene applicata una griglia).
2. La dimensione (numero) delle celle è determinata dall'artista, a seconda della complessità del disegno e delle sue preferenze personali.
3. Successivamente, alla tela viene applicata una griglia con lo stesso numero di celle. 
4. Il disegno si trasferisce alla vista, contando sull'esatto scatto delle linee di intersezione della griglia.
5. Il risultato risulta abbastanza accurato e la probabilità di errore è molto piccola. Pertanto, puoi ridimensionare praticamente qualsiasi immagine e a qualsiasi dimensione.

• Polvere . Questo è uno dei metodi più antichi per trasferire un'immagine sulla tela, proprio come il precedente. Tuttavia, a differenza del ridimensionamento tramite griglia, è possibile utilizzare una polvere per trasferire un disegno solo dal cartone alla dimensione originale, ovvero uno a uno con le dimensioni della tela. E oltre a ciò, è ancora piuttosto complicato e noioso, con molti difetti. Eppure, ai vecchi tempi, ha conquistato una buona dose di fan.

1. L'essenza di questo metodo è che vengono praticati piccoli fori nel cartone lungo il contorno del disegno. Devono essere sufficienti affinché la polvere di carbone possa attraversarli.
2. Successivamente, il cartone viene attaccato alla tela e il carbone viene fatto passare attraverso ciascun foro. Puoi bussare leggermente per risvegliare il carbone.
3. Dopo aver rimosso il cartone, rimangono dei punti sulla tela . Devono essere collegati e la costruzione dovrebbe essere nuovamente controllata per individuare eventuali difetti.
4. Invece del carbone, puoi usare altri materiali, come una matita. Tuttavia, va ricordato che molti materiali moderni possono compromettere l'adesione al terreno o mostrare la vernice nel tempo. Ad esempio, la matita o il carboncino compromettono l'adesione e si mescolano con la vernice creando sporcizia. Si applicano molto facilmente e con linee sottili, appena visibili. Un pennarello, un pennarello o una carta carbone potrebbero fuoriuscire.
5. Dopo aver disegnato, è necessario ripassare queste linee con un pennello sottile con vernice per fissarla ed evitare mescolanze in futuro. Pertanto, dovresti cercare di ridurre al minimo l'uso di questi materiali sulla tela. È meglio applicare solo la vernice.

• Per modelli .

1. Le forme di grandi dimensioni possono essere facilmente trasferite sulla tela utilizzando i modelli.
2. Quindi prendiamo il cartone; da esso creiamo modelli di contorni generali, ad esempio la sagoma di una persona.
3. Successivamente, applicalo sulla tela nel posto giusto e delinealo immediatamente con un pennello con vernice.
4. In questo modo è possibile trasferire gradualmente la maggior parte dell'intero cartone secondo dime. E i dettagli più fini sono già facili da ripristinare a occhio sulla tela .
5. Di conseguenza, otteniamo una tela bianca senza matita, carta carbone e altre cose.

Comunque sia, la tela è una guida al mondo della pittura professionale perché i dipinti su di essa sembrano belli e ammalianti. L'artigianato risplenderà in ogni nuovo lavoro che creerai, quindi accendi la tua immaginazione e diventa creativo.