Innholdsfortegnelse
- Topp 3 de best betalte grafiske designere i en verden
- Tobias van Schneider
- Aurelien Salomon
- Marian Bantjes
- Michael Beirut
- Paul Rand
- April Greiman
- Leo Natsume
- Rolf Jensen
- Jason Lille
- Carlos Pariente
- Neville Brody
- Michael Beirut
- Paul Rand
- Paula Sher
- Lucille Tenazas
- David Carson
- Stefan Sagmeister
- Milton Glaser
- Noma Bar
- Rob Janoff
- Alejandro Magallanes
- Andreas Preis
- Chip Kidd
- April Greiman
- Alan Fletcher
- Erik Nitsche
- Lag din grafiske portefølje med Portfoliobox
- FAQ
Bak hver suksessfull merkevare står den beste grafiske designeren . Hver dag kommer du over forskjellige kjente varemerker og deres spennende design. Men du lurte sjelden på hvem som laget disse logoene. Så blant fremtredende grafiske designere er:
- Tobias van Schneider;
- Michael Beirut;
- Paul Rand;
- April Greiman;
- Paula Scher.
En grafisk designer er et ettertraktet yrke. Anerkjente mestere lager grafiske omslag for produksjon av toppmerker. De legger vekt på det eksterne bildet av merkevaren, som skal tiltrekke kjøperen. De beste representantene for arbeidet deres blir berømte over hele verden.
Å bli kjent med de beste grafiske designere er en mulighet til å lære om de siste trendene innen design- og merkevareverdenen. Derfor har vi laget en liste over dem for deg. Arbeidet deres skaper den illustrerte fremtiden.
Topp 3 de best betalte grafiske designere i en verden
Aurelien Salomon, Marian Bantjes og Tobias van Schneider er de best betalte spesialistene.
Det er alltid fagfolk innen alle felt. Og grafisk design er intet unntak. Vellykkede kunstdesignere får høyt betalt for sine grafiske resultater av høy kvalitet. Det gir dem ikke bare en god inntekt, men også verdensberømmelse.
Den beste grafiske designeren hjelper bedrifter med å kommunisere med sitt publikum. Det er mange spesialiseringer og typer innen dette feltet. Det er merkevarebygging, omslagsdesign, emballasjedesign eller innhold for sosiale nettverk. Attraktive logoer, bindinger og 3D-grafikk er hovedelementet i kundeengasjement. Så de som utfører dette arbeidet godt er på vei til å bli høyt betalte kreative grafiske designere . Og en betydelig inntekt for slike spesialister er helt rettferdig. Tross alt har følgende grafiske designere et stort talent. Det er ikke bare grafisk design. Det er mesterverk som har blitt kjent i alle verdenshjørner. Takket være dette ble følgende kunstdesignere høyt betalt:
Tobias van Schneider
Tobias van Schneider er en kjent grafisk designer fra Tyskland. Han kaller seg selv en "produsent av vakre ting.'' I løpet av årene av arbeidet hans ble de største selskapene i verden, som Google, BMW, Toyota og mange andre, hans kunder. Mange store prosjekter tilhører forfatterskapet hans:
- Designe et speil av elektronisk ''memomi'';
- Grafisk design av Wacom handelsplattform;
- Utvikling av programmets grensesnitt for Audient-lydopptak og mye mer.
Tobias van Schneider bruker moderne designtrender og en kreativ tilnærming i sine arbeider. Hans ferdigheter hjelper til med å se på kjente ting på en ny måte. Det er grunnen til at han er inkludert i toppen av grafiske designere.
Aurelien Salomon
Aurelien Salomon er en fransk designer som senere flyttet til Canada. Han har blitt en av de ledende kreative spesialistene innen webdesign. Designeren lager grafiske omslag for nettsider og mobilapplikasjoner. Dessuten lager han AR/VR og bevegelsesdesign. Det er området som for tiden utvikler seg mest aktivt. Så det er en grafisk designers liste over hans vellykkede prosjekter:
- Oppdaterer Apple OS/MacOS 2020-design for MacBook. Det er med den opprinnelige plasseringen av vinduer på skjermen;
- Den utvendige designen til Navigo Transportation-navigasjonsprogrammet. Den har engasjerende lys animasjon og et praktisk søk etter de nødvendige funksjonene.
Marian Bantjes
Marian Bentjes er en kanadisk kunstdesigner. Hun tar for seg flere skapelsesområder på en gang. Det inkluderer utvikling av det arkitektoniske utseendet til bygninger, illustrasjon og typografi. Den fikk utbredt popularitet på grunn av den opprinnelige bruken av vektorkunst . Marian Bantjes prøver alltid å kombinere innhold og format. Til dette bruker hun ulike teknikker innenfor rammen av ett arbeidsplan. Ulike mønstre og ornamenter ble en viktig del av hennes bedriftsstil:
- Hennes klienter inkluderer AIGA, TypeCon, WIRED, The Guardian, The New York Times Magazine, InStyle, Wallpaper magazine, Stefan Sagmeister, Pentagram og Saks Fifth Avenue;
- Marian er også kjent som kunstdesigner for sukkerillustrasjonene sine. Slike inskripsjoner ser spesielt effektive ut på postkort dedikert til St. Valentine's Day.H2: Topp 20 kjente grafiske designere du bør kjenne til
Verden har mange kreative grafiske designere . Noen er fremtredende, mens andre ikke er så kjente, men fortjener anerkjennelse. Grafisk design er en kunstform som bruker visuelt innhold for å skape en kommunikasjonsprosess. Det er mer enn å få noe til å se bra ut. Det handler om å få et publikum til å føle noe og få kontakt med merkevaren din. Blant de 20 beste grafiske designere er:
Michael Beirut
Han er en pedagog basert i New York City. Han er mest kjent for sitt arbeid innen merkevarebygging og samtidstypografi.
Paul Rand
Han var en amerikansk beste grafisk designer fra 1900-tallet . Han er mest kjent for sine firmalogodesign , inkludert IBM-, UPS- og Enron-logoer.
April Greiman
Han er en innflytelsesrik Los Angeles-basert grafisk designer. Han spesialiserer seg på merkevareidentitetssystemer.
I denne artikkelen vil vi introdusere deg til andre kjente grafiske designere med utmerket arbeid . De har gitt ekstraordinære bidrag til designverdenen:
Leo Natsume
Leo Natsume er en kjent brasiliansk spesialist. Han ble vinner av mange prestisjetunge priser ved verdenskonkurranser. For eksempel mottok han to priser ved Grupo RBS Award 2018. Kundene hans er merker som Coca-Cola, McDonald's og Disney. Også hans grafiske designers liste over merkevarer for samarbeid inkluderer Google og Uber.
Leo elsker lyse farger, noe som er merkbart i hvert av prosjektene hans. De fleste av forfatterens arbeider inkluderer tegninger av mennesker eller andre karakterer. Blant hans vellykkede prosjekter er :
- Et sett med Google Allo-klistremerker. Mesteren bruker ofte tegninger i sine arbeider.
Rolf Jensen
Rolf Jensen er frilansdesigner fra Norge. Han jobber med de største merkene og byråene i USA. Han utviklet prosjekter for Google, Microsoft, WatsonDG, Basic og andre globale selskaper.
Rolf Jensen fungerte som designer, fotograf og art director i løpet av sin karriere. Kunstverksdesigneren har publisert et stort antall magasinpublikasjoner og intervjuer. Verkene hans vant nominasjoner til priser som Awwwards Site of the Day, The Webby Awards og Hive Awards. Dessuten har han laget :
- Flere prosjekter for data- og mobilspill.
- Navigasjon og karakterer for et spill fra Disney-studioet.
Jason Lille
Jason Little er en kjent grafisk designer med mye erfaring. Han er kreativ leder i flere selskaper. I tillegg til designvirksomheten publiserte han mange magasiner i kjente tidsskrifter. Arbeidet hans hadde en positiv effekt på kundene. For dette mottok Jason mer enn 30 priser.
Jason er for tiden styreleder for Graphic Design Association of Australia. Dessuten har han andre suksesser som kreativ grafisk designer :
- I 2014 grunnla Jason Little og hans kollega byrået For The People. Han dedikerte arbeidet sitt til store merkevarebygging, rebranding og bedriftsidentitetsprosjekter.
- Jason Little jobber mye, ikke bare med grafisk design, men også med fotografering . Et av hans siste verk er identifiseringen av Queensland Theatre.
Carlos Pariente
Carlos Pariente er en designer med mer enn åtte års erfaring. For øyeblikket er han den ledende designeren av BBVA-selskapet. I løpet av sin karriere klarte han å samarbeide med store kunder. Disse er Vodafone, Mango, Roca, Grupo Prisa og OHL.
Dessuten driver designeren pedagogiske aktiviteter. Han underviser i kurs i Sketch, Invision og Principle. Carlos' faglige ferdigheter gjorde at han kunne jobbe som visuell og kreativ direktør. Og dette førte til at han ble en av de beste grafiske designerne :
- Carlos gikk inn i utviklingen av applikasjoner for iOS og Android.
- Prosjektet SendMoney, et bankprogram og -tjeneste fra Adobe, er spesielt interessant. Det hjelper å identifisere og finne riktig skrift for trykkeriet.
Neville Brody
Neville Brody er en ivrig kunstdesigner og eksperimenter. Punkscenen påvirket Neville Brodys stil i stor grad. I sine arbeider viser han levende motkulturelle følelser og bruker designprinsipper . På sin side gjenspeiler hans punk-tilnærming utformingen av musikkcover og trykt reklame.
Neville foretrekker lyse farger, geometriske former og taktile bilder. Takket være sitt unike strategiarbeid nådde han store høyder som kunstdesigner :
- Han grunnla FontFont. Det er et av de mest kjente skriftbibliotekene i verden.
- I løpet av sin okkupasjon klarte han å jobbe med sentrale medieselskaper. Disse er The Face, The Guardian, The Observer, The Times og BBC News.
Michael Beirut
Beiruts mest kjente verk er hans ikoniske plakater for Saturday Night Live. Den begynte å sendes i 1975. Den fortsetter i dag som en av USAs lengste live komedieserier på TV.
For å fortsette sin aktivitet som de beste grafiske designere , oppnådde Michael spesifikke mål:
- Beirut designet en god logo for Apple Computer, som ble brukt fra 1977 til 1999. Det var da Steve Jobs endret den tilbake til den opprinnelige epleformen.
- Han grunnla M & Co., et New York City-basert designstudio som jobber på tvers av alle medieplattformer.
Paul Rand
Paul Rand var en amerikansk grafisk designer. Han jobbet med mange selskaper, som IBM, ABC og UPS. Så han er på toppen av grafiske designeres liste. Rand designet mange logoer som fortsatt er i bruk i dag. For eksempel er det logoer for ExxonMobil og Westinghouse Electric Company.
Han designet også plakater for politiske kampanjer. Det inkluderer John F. Kennedys presidentkampanje fra 1960 for nominasjonen av Det demokratiske partiet. Men i tillegg til dette har han enda mer omfattende arbeider som gjør ham til den beste grafiske designeren:
- Paul hadde en så stor egenart innen merkevarer at Henry Ford begynte å samarbeide med ham. På denne måten ble Paul en del av designen i bilfirmaer.
- Han opprettet også en ny logo for TV-nettverket ABC.
Paula Sher
Fra hennes første arbeidsår var Paula Cher ikke redd for å endre bransjens regler. Hun styrket til slutt sitt rykte som innovatør og banebryter. I 1991 ble hun den første kvinnelige partneren til Pentagram design consulting.
Paula Cher er også kjent for å blande art deco- og graffiti-stiler. Det skaper en dristig typografi som ofte blir grunnlaget for hennes arbeider. Til i dag er Paula fortsatt en av de ledende berømte grafiske designere :
- Kunstporteføljen hennes inneholder dusinvis av store saker for kunder i verdensklasse. Det inkluderer Microsoft, The Sundance Institute, Coca-Cola, Bloomberg og Tiffany.
- Hun skapte en visuell stil for kulturprosjekter. Det er Metropolitan Opera and Public Theatre i New York.
Lucille Tenazas
Lucille Tenazas er ofte assosiert med den postmoderne æraen innen grafisk design. Tenazas håndterer komposisjonen og lyse, emosjonelle utbrudd av farger veldig enkelt. Det dannet skapelsen av den nye bølgen.
Tenazas setter dristig uvanlige perspektiver i sine arbeider som kunstdesigner. Hun legger bilder og ord lagvis slik at de ser ut til å flyte i rommet. Med alt dette bryter hun ordenslovene og ser ut til å leke med denne uregelmessigheten. Denne tilnærmingen til arbeid tillot henne å oppnå en viss velstand:
- Hun var president for American Institute of Graphic Arts fra 1996 til 1998.
- AIGA tildelt Lucille for hennes enestående rolle i å overføre postmoderne ideer.
David Carson
David Carson er en amerikansk kunstdesigner . Den bohemske surfekulturen og alternativ musikk inspirerte ham. Han skapte abstrakte, kaotiske design. Carson brøt reglene med stor glede. Den reverserer bokstavene og speiler inskripsjonene.
Denne beste grafiske designeren er populær for å innovere med eksperimentell typografi. Dessuten er han fremtredende takket være spesifikke arbeider og samarbeid:
- David spesialiserte seg i redaksjonell og audiovisuell design.
- Han jobbet som designkonsulent for viktige og kjente selskaper. Disse inkluderer Levis, Nike, Pepsi, Hallmark Corporation, Burton Snowboard og Gothic Clothing.
Stefan Sagmeister
Designvidunderbarnet Stefan Sagmeister startet sin karriere i en alder av 15. Han ble i Europa en stund og flyttet deretter til New York. Der gjorde han seg raskt bemerket som en av de mest kjente grafiske designerne i musikkverdenen.
Sagmeister har jobbet med så fremtredende kunder som Rolling Stones, HBO, Time Warner , Guggenheim-museet og Capitol Records. I hvert prosjekt forble Stefan tro mot sin provoserende tilnærming. I verkene sine kombinerer han følelser, humor og seksualitet. Og oftest kommer det med en levende sjokkeffekt:
- Utstillingen hans «The Happy Show» trakk mer enn en halv million besøkende over hele verden. Det ble den mest besøkte utstillingen for grafisk design i historien.
Milton Glaser
Milton Glaser var en amerikansk illustratør og kreativ grafisk designer . Han er mest kjent for sine plate- og bokdesign. Når det gjelder stilen hans, er han veldig allsidig. Milton Glasser formidler flere elementer og mange konsepter i ett visuelt fragment. Hans innflytelse kommer fra ulike avantgarder og teknikker der tekst og bilde kombineres.
Milton var den første beste grafiske designeren med National Medal of Arts. Dessuten nådde han andre høyder i design:
- Han grunnla New York Magazine.
- Han redesignet også aviser som La Vanguardia.
Noma Bar
Noma Bar er på topplisten over grafiske designere . Hans grafiske språk er basert på monokrom og enkelhet. Men fremfor alt understreker den begrepet negativt rom. Rommet omgir det sentrale motivet og skaper ubevisst et skjult bilde.
Noma Bar stiller spørsmål ved de moralske tabuer i samfunnet vårt. Så han autoriserer mange magasin- og bokomslag, illustrasjoner og plakater. Og over tid ble det populært:
- Arbeidene hans dukket opp i mange massemedier. Det inkluderer Time Out London, BBC, Random House, The Economist og Wallpaper.
- Han har gitt ut to bøker om prinsippene for bruk av negativt rom. Og alt dette illustrerte han uavhengig.
Rob Janoff
Rob Janoff er en av de beste grafiske designere i verden. Han er skaperen av den mest kjente logoen i verden. Det var han som fant opp det samme symbolet for Apple . I 1977 inviterte Steve Jobs ham til å designe en logo for sitt nye teknologimerke. Men senere ble det ikke bare et symbol. Det er nå trendikonet for alle nye brukerteknologier. Takket være det avanserte han karrieren sin briljant:
- Symbolet hans, "Apple", er perfekt i sin enkelhet. Folk over hele verden bruker og ser det daglig.
- Han er forfatteren av ''Taking a Bite out of the Apple.'' I den beskriver han arbeidet sitt med Steve Jobs.
Alejandro Magallanes
Plakater av den kjente grafiske designeren Alejandro Magallanes har fått verdensomspennende popularitet. I dem legger han tett lag karikaturer tegnet for hånd. Og han legger også til diktsitater og digital design. Alejandro er fra Mexico. Dermed refererer nesten hvert verk av hans latinamerikanske røtter.
I 2013 deltok han i den kollektive anti-nasjonalistiske utstillingen «Plakater uten grenser». Dermed ble han mer og mer kjent:
- Alejandro mottok Jozef Mroszczak-medaljen på den 16. plakatbiennalen i Warszawa.
- Han tok også tredjeplassen på den fjerde biennale pro-miljøplakaten i Ukraina.
Andreas Preis
Andreas er illustratør og en av de beste grafiske designerne fra Berlin. Bruken av aerosoler og akryl kjennetegner stilen hans. Han bruker den til å ta portretter av mennesker og dyr. Og han tegner også akryllinjer, misbruker dem og kombinerer geometriske former.
Andreas mener at alt rundt mennesker er en inspirasjon. Så han sier at alle kreasjonene hans er kunstverk. Takket være sin unike tilnærming til grafikk samarbeider han med store selskaper:
- Han jobbet for Adidas, Nike, TNT og Atomic-selskaper.
- Det inkluderer også Bruce Dunlop & Associates, DC Comics og ESPN Classic.
Chip Kidd
Chip Kidd er en av de mest kjente bokdesignerne i verden. I løpet av sin tretti år lange karriere skapte han tusenvis av bokomslag. Mange av dem har blitt klassikere innen grafisk design. Hans opptak av taler på TED-konferanser samler millioner av visninger. Og bøkene hans viet til design blir alltid bestselgere. Dessuten fikk han berømmelse som en kreativ grafisk designer takket være andre suksesser:
- Chip grunnla en alternativ rockegruppe som komponerte musikk kalt Artbreak.
- Han har skrevet og designet omslag for flere DC Comics-publikasjoner.
April Greiman
April Greiman var en av de første designerne som brukte dataprogrammer for grafisk design. Hun ble en ekte kreativ grafisk designer .
Hun stabler ofte bokstaver for å gi ekstra dybde til inskripsjonene. Og hun fremhever ulike elementer, og dekker dem delvis med klebrig tape. Takket være hennes unike arbeid gjorde hun en spesifikk innvirkning innen designfeltet:
- Arbeidet hennes inspirerte kunstdesignere til å utvikle datamaskinen som et designverktøy.
- Hennes plakater og collager har vært utstilt over hele verden. Det var i New York, på Fortuny-museet i Venezia og under OL i 1984 i Los Angeles.
Alan Fletcher
Alan Fletcher er en av de beste grafiske designerne som fikk verden til å se annerledes på ting. En av hans ikoniske logoer er Reuters. Han laget den i 1965. Og den skiller seg fra andre logoer ved at den består av 84 punkter.
Fletcher hadde en individuell stil som kombinerte elementer fra amerikansk popkultur og europeisk minimalisme:
- Han grunnla Fletcher, Forbes og Gill på 1960-tallet sammen med Bob Gill og Colin Forbes. Det var med sistnevnte han grunnla Pentagram i 1972.
- På slutten av karrieren var han kreativ direktør ved Éditions Phaidon fra 1993 til sin død.
Erik Nitsche
Geniet Erik Nitsche dekker nesten hele feltet visuell kommunikasjon. Hans utrolige kunstdesignerkarriere , som varte i nesten 60 år, dekker ulike områder. Det inkluderer kunstretning, bokdesign, typografi, illustrasjon, fotografi, film, skilting, emballasje og mer.
I løpet av det første tiåret i New York jobbet han som frilansdesigner for kunstverk . Han skapte verk for mange store amerikanske mote- og dekormagasiner. Det var slik hans strålende karriere som kunstdesigner begynte.