Lerretsmaleri

Canvas er kunstnerens beste venn og tilbyr mange fordeler fremfor papir. For eksempel er lerretet mye mer holdbart og kan garantere sikkerheten til arbeidet ditt i mange år. Derfor er det verdt å prøve å lære å jobbe med lerret.

Hvilket lerret å kjøpe ? Når du velger lerret, husk at du får det du betaler for. Lin er et mer spenstig materiale. Den har også en skarpere tekstur, som gir mulighet for mer teksturerte strøk. Men hvis du bare begynner med lerretsmaling , er det fornuftig å velge et billigere bomullsduk. Dessuten kan du alltid forbedre bomullslin ved å belegge det på nytt med en oljeaktig primer.

Alternativer til lerret . Kartonglerreter er flotte for læring; de er mindre klumpete og ikke utsatt for vridning. Som navnet tilsier, er de laget ved å lime et grunnet lerret på papp. Derfor er teksturen deres som regel flott for å vise penselstrøk.

Metall kan være et flott alternativ til tre siden det er ekstremt glatt. Den er også lett, ikke-porøs og råtner ikke. Kobber er det mest passende materialet, men aluminium er også bra. Igjen må du fortsatt behandle overflaten med en oljegrunning av god kvalitet for å holde malingen godt.

Hvordan forberede lerretet for maling ?

Det første du må gjøre er å bruke grunnfargen på lerretet. Dette vil ikke bare bli kvitt den skremmende hvite fargen, men også legge til harmoni til bildet . Fargelaget vil blande seg inn med strekene for å skape en visuelt behagelig effekt mens du maler. Hvis du vil male samme dag og bruke oljemaling. Prøv også å bruke en grunnfarge lett blandet med litt tørkemedium.

• Porøse og ikke-porøse primere. Uansett hvilket lerret du velger, må det grunnes. Grunnede lerreter kan deles inn i to typer, porøse og ikke-porøse.
• En akrylprimer vil gjøre lerretet porøst og en oljeaktig primer omvendt. Grunnprinsippet er at en porøs grunnet bakside gjør at malingen tørker raskere ettersom vannet i malingen trekker inn i lerretet . I dette tilfellet, med en ikke-porøs primer, tørker malingen naturlig i lang tid på grunn av vannfordampning.
• Ikke-porøse primere gjør det mulig å arbeide på et maleri lenger. Den største fordelen med å bruke en ikke-porøs grunning er at malingen forblir våt, noe som gir deg mer tid til å fullføre malingen. Dessuten vil oljemalingen beholde mer glans og være mer holdbar. På porøse primere kan malingen virke tørr og mangelfull i glans. Dette er fordi det tørker ut for raskt. En bred, tykk børste bør brukes til å påføre primeren. Dette er den eneste måten å få en flat overflate. Spred primeren jevnt over hele overflaten med horisontale penselstrøk, og la deretter lerretet tørke. Når det er tørt, roter du lerretet 90 grader og gjentar trinnene dine. Gjør dette igjen etter behov.

Hvordan velge et kvalitetslerret ?

For å velge et høykvalitets og passende lerret for dine formål, må du kjenne til funksjonene til hver av dem.

• Inspiser den grunnede overflaten; det skal ikke være prikker, bobler, sprekker eller skjæring på den; ellers vil malingslaget raskt deformeres og falme.
• Legg lerretet på en flat overflate; avstanden fra hjørnet av lerretet til overflaten bør ikke overstige 3-5 mm.
• Sjekk spenningen på lerretet med fingeren: lerretet skal gjenopprette en flat elastisk overflate på mindre enn ett minutt.
• Undersøk strukturen til underrammen; den skal være modulær, laget av hardt, glattpolert tre med en kant på minst 3 mm.
• Test jorda med tynner og vann: når det blandes 5 til 1, skal verken vann eller tynnere sive gjennom jorden.

Typer baser for å male lerret

Det finnes ulike typer og underlag for lerret; la oss se nærmere på dem.

Tett base . Lerret på tett basis er mer praktisk for arbeid utenfor hjemmet eller studioet ; du kan male på den uten staffeli. Hovedfordelen med en tett base over et lunefullt lerret på en båre er at det er vanskeligere å skade eller deformere ferdige malerier.

• Kartong. Den tidstestede basen til en overkommelig pris. Lerret på papp passer for studenter og nybegynnere for skisser og studier i små og mellomstore formater.
• Trefiberplater, hardboard, MDF, fiberplater. Komprimert trefiberplate egner seg til samme formål som papp, men er sterkere og litt tyngre. Noen kunstnere foretrekker en tett base på grunn av dens evne til å tåle mange lag med maling og vedlegg av ekstra dekorative elementer.

Tekstil base . Stoffet bestemmer ikke bare kostnadene, men også egenskapene til lerretet .

Vanlige materialer:

• Lin har etablert seg som det høyeste kvalitet og mest holdbare materialet for maling på lerret, men samtidig det dyreste. Profesjonelle kunstnere, som restauratører, foretrekker å bruke lin til arbeidet sitt; malerier malt på linlerret har blitt bevart i århundrer.
• Bomull er et rimelig, men høykvalitets materiale, dårligere enn lin i motstand mot mekanisk påkjenning, og kan synke over tid. Den er egnet for læring og hobbyer.
• Blandede stoffer er en kombinasjon av flere typer tråder: lin og bomull eller lin og syntetiske stoffer.
• Polyester er billigere enn naturlige stoffer, upretensiøs til lagringsforhold. Egnet for nybegynnere og i tilfeller der det ikke er behov for å lagre verket i lang tid. Profesjonelle foretrekker fortsatt utprøvde naturmaterialer.

Du kan også finne jute og hamp lerreter i butikker, men fagfolk anbefaler ikke å bruke dem til maling; de blir lett deformert, revet og kan absorbere malingen, noe som betyr at de ikke sikrer sikkerheten til malingslaget .

Granularitet og tetthet base . Kornet bestemmer malingen på lerretet ; dens tekstur avhenger av tykkelsen på trådene og typen veving. Ved produksjon av lerreter brukes tradisjonelt twillveving, noe som gir høy tetthet, styrke og slitestyrke. Valget av lerretstekstur for et fremtidig maleri avhenger av fargene og teknikken kunstneren planlegger å male i akvarell eller olje, et detaljert portrett eller et flerlags landskap.

• Det finkornede lerretet er nesten glatt, egnet for glasurer, portretter og skisser.
• Mellomkornet lerret er et universelt grunnlag for stilleben, landskap, portretter.
• Det grovkornede lerretet er tett, strukturert, flott for deigteknikker og fungerer med en palettkniv.

Tettheten til et lerret er et mål på vekten av stoffet per arealenhet, målt i gram per kvadratmeter (g/m²). Dette er bunnen av hovedkarakteristikkene til lerretet: jo høyere det er, jo flere tråder per kvadratmeter. Stivheten til lerretet, motstanden mot maling og mekanisk påkjenning avhenger av tettheten. Jo høyere tetthet, jo finere mesh og jevnere tekstur på lerretet.

Grunningsbase . Grunningen er ikke bare et bindemiddel mellom underlaget og malingslaget. Primeren tillater ikke at fargestoffene absorberes i stoffet, og bevarer deres lysstyrke. Du kan grunne lerretet selv, men det er mye mer praktisk og enklere å kjøpe et lerret med den type grunning som passer for å jobbe med en bestemt type maling.

Det er lerreter med høykvalitets trelags akrylbasert primer:

• Universal akrylprimerbelegg og elastisk, luktfri. Den kan males med oljer, akryl og tempera.
• En akvarellmalingsgrunning spesialdesignet for våtteknikere. Den absorberer ikke vann, er kompatibel med akvarell og gouache, men ikke egnet for olje.

For å sette en spesiell tone og stemning for arbeidet, bruker kunstnere også en farget primer med egenskaper som ligner på akryl og inneholder ekstra pigmenter.

Hvilke malinger brukes til å male på lerret ?

Når du velger et grunnlag for maleri , foretrekker mange lerret. Tegningen ser mer uttrykksfull og realistisk ut på den. I tillegg er et bilde malt på lerret lettere og mer praktisk å transportere fordi det om nødvendig kan rulles sammen. Det antas at maling på lerret kan gjøres med nesten alle teknikker og materialer (men noen må fikses uten feil). Vi snakker ikke bare om de vanligste malingstypene, men også andre enheter.

Likevel trenger enhver nybegynnerkunstner å vite hvilke farger de maler på lerretet i de fleste tilfeller, og for hvilke det er bedre å velge en mer passende overflate.

Jo tykkere malingen er og jo tettere konsistensen er, jo lettere vil den feste seg til overflaten. I denne forbindelse maler profesjonelle kunstnere på lerret, vanligvis med olje eller akryl.

• Akryl .

• Akrylmaling på lerret er ganske vanlig. De brukes til å generere en rekke teksturer og visuelle effekter. Deres praktiske bruk skiller dem ut fordi de påføres selv direkte fra røret. De er lyse og har et bredt spekter av farger og teksturer.
• I tillegg tørker akryl raskt, og danner en vanntett film. Å jobbe med det krever minimale kostnader, noe som gjør det til et utmerket alternativ for arbeid i stor skala. Generelt er prosessen med å male med akrylmaling på lerret spesielt enkel.
• Tykkere akrylmaling brukes til det perfekte maleriet. Den har optimal tetthet og opasitet. For at akrylmaling skal passe godt, må lerretet først grunnes. Samtidig har bruken av "flytende akryl" sine nyanser. Hvis lerretet plasseres på et staffeli, kan maling dryppe av lerretet , og det vil kreve mange ganger mer materiale for å lage et ugjennomsiktig lag.

• Olje . 

• Oljemaling er bedre for lerret enn noen annen maling. De faller veldig lett på overflaten, selv om de har en ganske tett tekstur. Siden oppstarten har olje vært et svært populært malingsmateriale.
• På lerret lar maling deg lage fantastiske malerier kjennetegnet ved deres realisme, lysstyrke og metning. Fordelen med oljemaling er at, avhengig av den kunstneriske hensikten, kan et lag maling ha svært forskjellige egenskaper.
• Med denne malingen er alt mulig: tett og gjennomsiktig, mørkt og lyst, blankt og matt, tykt og tynt lag. Oil er i stand til å legemliggjøre unike ideer og teknikker på lerret . For eksempel hjelper fjærmaling med en pensel å blande farger til å se ut som om en nyanse er smeltet sammen i en annen.
• Bortsett fra det er oljebaserte kunstverk kjent for sin holdbarhet. Lerret er ikke den eneste overflaten du kan male med oljemaling på , men det er på dette at malingslaget ser veldig rikt og attraktivt ut.

Noen malinger kan males på lerret, men de oppnår ikke alltid forventet effekt eller er kostbare. Blant disse malingene er gouache og tempera.

• Gouache .

• Denne malingen har en middels tetthet, så den må påføres på lerretet med et ganske tykt lag. I dette tilfellet tilsettes vann i en minimumsmengde; henholdsvis materialforbruket er svært høyt.
• Derfor er små lerreter vanligvis malt med gouache eller brukt til å lage spesialeffekter (for eksempel motstandsteknikken). Du må imidlertid være forsiktig når du arbeider med gouache . Hvis det påføres for tykk maling på lerretet , kan det oppstå sprekker eller avfall etter at maleriet er helt tørt.

• Tempera . Tempera maling produseres vanligvis basert på pigmenter av tørre pulvertype. Bindemidlet er basert på en naturlig emulsjon (kyllingeegg eller eggeplomme fortynnet med vann) eller et kunstig stoff (polymerer, tørkende oljer). Tempera kan brukes til å male på lerret, men det er verdt å merke seg med en gang at dette ikke er det beste mediet for det. Som flytende akryl har denne malingen en ikke veldig tykk konsistens. Følgelig er den utsatt for å henge på lerretet. Derfor er det bedre å holde lerretet i horisontal posisjon. Generelt tørker temperaen ganske raskt, vaskes ikke av med vann og beholder sin rikdom i lang tid.

Vannbasert maling

Tradisjonelt anses vannbasert maling som uegnet til å male på lerret . Hovedårsaken er den spesifikke påføringsteknikken i kombinasjon med behovet for ytterligere fiksering. Slik maling er for eksempel akvarell.

Vanligvis er akvarelltegninger veldig luftige og lyse. Med disse malingene kan du lage fantastiske stilleben, landskap eller portretter som skiller seg ut med subtile fargeoverganger. Men når det kommer til akvarellmaling på lerret, er det verdt å huske at vannbaserte malinger har en tendens til å tørke ut uregelmessig, spesielt på en grunnet overflate. I tillegg er arbeidet med akvareller på lerret ofte ledsaget av formasjonen, som i betydelig grad ødelegger bildets generelle utseende.

Det er opp til deg å velge hvilke farger som er best å male på lerret. Men hvis du foretrekker vannløselige, vær forberedt på at vannet vil absorberes veldig raskt. Og tegningen vil til slutt vise seg å være helt annerledes enn på papir.

Tegning på lerret for nybegynnere

Så, etter at du har forberedt og grunnet lerretet, kan du begynne å tegne. Trinnene du må ta avhenger av hva slags maling du tok for kunsten din . La oss finne ut av det i rekkefølge.

• Oljemaling for maling på lerret. Å jobbe med denne typen maling kan være utfordrende og vil kreve kunnskap om teknikker og erfaring. Du kan studere dette spørsmålet mer detaljert eller begynne med praksis med en gang. Bob Ross sine opplæringsprogrammer vil være et godt eksempel på å tegne med disse fargene. Dette er en god start for å tegne på egen hånd.
• Akryl maling. Disse malingene er spesielle ved at de tørker raskt og kan brukes direkte fra tuben. I tillegg, hvis du fortynner dem, vil de se ut som akvarell.

Etter at du har valgt malingene du skal jobbe med, kan du begynne å male på selve lerretet. Her er en trinn-for-trinn-guide for nybegynnere:

1. Først tegner du bakgrunnen for tegningen din. Du bør alltid starte med bakgrunnen. For enkel påføring kan du bruke en stor børste.
2. Velg deretter fargene du vil jobbe med. Bakgrunnen din skal tørke ut litt, hvoretter du kan spore konturene til tegningen din. Hvis du har valgt et abstrakt bilde for deg selv, er det ikke nødvendig å bruke konturene, du kan umiddelbart begynne å jobbe.
3. Tegn skygger. Når du har tegnet tegningen og brukt alle fargene du ønsker, er det på tide å legge til dybde. Du kan blande malinger for å legge til skygger og mellomtoner til bildet.
4. Rengjør børstene dine. Etter at du er ferdig med å male skal maleriet tørke opp og fitta rengjøres. Ikke utsett rengjøringen av børstene, for hvis malingen tørker på dem, vil de ikke være egnet for maling.

Kan du overføre tegningen til lerretet ?

En god, detaljert tegning er grunnlaget for vellykket oljemaleri. Og her, med maling på lerret, er det flere nyanser.

• Det er nødvendig å bestemme den generelle sammensetningen, finne hovedproporsjonene og strukturen for å jobbe med olje.
• Det er imidlertid ingen vits i å gå inn i små detaljer siden det likevel er; de tiltenkte små tingene vil bli skrevet ned i skriveprosessen.
• Oftest utføres arbeidet fra det generelle til det spesielle, dvs. fra store masser til små detaljer. Slike søk etter generell komposisjon og proporsjoner kan utføres på forskjellige måter.
• Det vil være mest riktig å male på lerret umiddelbart. Men hvis arbeidet er vanskelig, må du skrive om og korrigere mange ganger på jakt etter det riktige alternativet. I slike tilfeller er det mye lettere å male en foreløpig tegning på papir. Her kan du se etter det riktige alternativet uten frykt for å ødelegge.
• Dermed blir det oftest laget en liten papp eller skisse. Og da er det allerede overført til lerretet.

Kartong . En papp forstås som en detaljert tegning på et papirark i full størrelse. Den søker etter komposisjon, konstruksjon og noen ganger grunnleggende tonale forhold. Du kan ta hvilket som helst papir, til og med en avis. Men oftest er det Whatman-papir, kraftpapir, etc. I størrelse skal et slikt ark matche størrelsen på det fremtidige arbeidet.

Kartong er en av de essensielle delene. Når du begynner å utarbeide den første ideen i detalj på arket i full størrelse, kommer mange nyanser frem. Og noen ganger, etter å ha sett i et stort format, endrer du radikalt hele komposisjonen, forståelsen kommer av at den opprinnelige ideen er feil. Tross alt, det som ser bra ut på et lite ark ser ikke alltid fordelaktig ut på et stort. Det er mye lettere å gjøre slike globale endringer på papp i stedet for på lerret med maling.

Den riktige rekkefølgen av handlinger når du arbeider med en idé vil være som følger:

• først på jakt etter en idé i en serie raske skisser;
• så lager vi noen forseggjorte skisser av et lite format;
• videre utvikler vi detaljert papp i naturlig størrelse;
• og først nå kan vi overføre hovedlinjene i komposisjonen til lerretet.

Metoder for å overføre en tegning til lerretet

Nå har du detaljert papp, og du må overføre den til lerretet. Men hvordan gjøre det? Og her må du slå på hjernen og oppfinnsomheten.

• Etter celler (rutenett) . Den mest tilgjengelige måten og en av de vanligste er å overføre bildet i cellene. Dermed kan du overføre ikke bare papp (dvs. en til en i størrelse), men også små skisser (dvs. skala). Og for dette trenger du ikke noe i det hele tatt, bare magi! Det er derfor denne metoden har fått stor popularitet siden antikken.

1. Essensen er at den originale tegningen er tegnet inn i celler (et rutenett er brukt).
2. Størrelsen (antall) celler bestemmes av kunstneren, avhengig av kompleksiteten til tegningen og hans personlige preferanser.
3. Deretter påføres et rutenett med samme antall celler på lerretet . 
4. Tegningen overføres til øyet, avhengig av den nøyaktige knipsingen av skjæringslinjene i rutenettet.
5. Resultatet kommer ut ganske nøyaktig, og feilsannsynligheten er svært liten. Dermed kan du skalere praktisk talt alle bilder og til hvilken som helst størrelse.

• Pulver . Dette er en av de eldste metodene for å overføre et bilde til lerretet, akkurat som den forrige. Men i motsetning til skalering ved hjelp av et rutenett, kan du bruke et pulver til å overføre en tegning kun fra papp til full størrelse, dvs. én til én med lerretsstørrelse. Og foruten det er det fortsatt ganske komplisert og kjedelig, med mange feil. Og likevel vant den sin del av fansen i gamle dager.

1. Essensen av denne metoden er at små hull er gjennomboret i pappen langs konturen av mønsteret. De må være tilstrekkelige til at kullstøv kan passere gjennom dem.
2. Deretter festes pappen til lerretet, og trekull føres gjennom hvert hull. Du kan banke lett for å vekke kullet.
3. Etter at du har fjernet pappen, forblir prikker på lerretet . De må kobles til, og konstruksjonen bør kontrolleres på nytt for feil.
4. I stedet for kull kan du bruke andre materialer, for eksempel en blyant. Imidlertid bør det huskes at mange moderne materialer kan svekke vedheft til bakken eller vise seg gjennom malingen over tid. For eksempel svekker blyant eller kull vedheft og blandes med malingen for å lage skitt. De påføres veldig enkelt og med tynne, knapt synlige linjer. En tusj, tusj eller karbonpapir kan blø gjennom.
5. Etter å ha tegnet, må du gå over disse linjene med en tynn pensel med maling for å fikse og unngå blanding i fremtiden. Derfor bør du prøve å minimere bruken av disse materialene på lerret. Det er best å bare bruke maling.

• Etter maler .

1. Store former kan enkelt overføres til lerretet ved hjelp av maler.
2. Så vi tar papp; fra det lager vi maler av generelle konturer, for eksempel en silhuett av en person.
3. Deretter påfører du det på lerretet på riktig sted og skisserer det umiddelbart med en pensel med maling.
4. På denne måten kan hoveddelen av hele pappen gradvis overføres etter maler. Og de finere detaljene er allerede enkle å gjenopprette på lerretet med øyet.
5. Og som et resultat får vi et tomt lerret uten blyant, karbonpapir og andre ting.

Uansett er lerretet en guide til den profesjonelle malerverdenen fordi maleriene på det ser vakre og fortryllende ut. Håndverk vil skinne i hvert nytt arbeid du lager, så slå på fantasien og vær kreativ.