Taiteilija-apurahat ja mahdollisuudet

Mutta ajat muuttuvat, mahdollisuus löytää rahoitusta taiteille heidän kanssaan. Ilman rahoitusta maailma ei olisi nähnyt niin monia upeita taiteilijoiden töitä . Monia suurimmista taiteilijoista ei tunnettu heidän elinaikanaan. Joten he maalasivat ihmisten ansiosta, jotka ostivat heille maaleja ja kankaita ja uskoivat heidän työhönsä.

Maailma ei olisi nähnyt suuren Van Goghin maalauksia, ellei hänen veljensä olisi uskonut häneen, ja hänen kuolemansa jälkeen veljen vaimo ei olisi järjestänyt maalausnäyttelyitä. Hänen uskonsa ja sinnikkyytensä ansiosta Van Goghin maalaukset tunnetaan nyt maailmanlaajuisesti.

Toinen esimerkki on, kun ranskalainen taiteilija nimeltä Monet harjoitti epäitsekkäästi luovuutta. Mutta tuon ajan arvovaltaisimman tuomariston Akatemian arvioiden mukaan hän teki sen suoraan sanoen keskinkertaisesti. Taiteilija valitti iltaisin maailman epäoikeudenmukaisuudesta ystävilleen Pissarrolle, Renoirille, Degasille ja Sisleylle. Aktiivisesti hyväksyneet. Heidän joukossaan oli mies, jonka nimeä tuskin tapasimme niin usein kuin Durand-Ruel, gallerian omistaja ja taidekauppias. Suurten taiteen kriitikoiden hyökkäyksistä huolimatta Durand-Ruel arvosti markkinoita ja uuden taiteen nousevaa tarvetta. Annoin Monetin rahoituslähteille ajatella vähemmän ruoan hankkimista. Sen jälkeen gallerian omistaja esitteli lahjattomia taiteilijoita galleriassaan ja aloitti maalausalan näinä päivinä. Suurelta osin Durand-Ruelin ansiosta tiedämme, ketkä Monet ja hänen ystävänsä saavat työstään miljoonia dollareita, ja asiantuntijat ovat valmiita menemään maailman toiseen ääriin ja seisomaan pitkässä jonossa ihailemaan leveitä viivoja ja kirkkaita värejä. impressionisteista.

Ohjelmat, ilmaiset koulutukset ja näyttelyt taiteilijoille vuonna 2022

Voit osallistua seuraaviin ohjelmiin:

• LGBT-yhdistys solidaarisuudesta ja kulttuuritutkimuksesta Kaos GL (Ankara, Turkki). Kaos GL ilmoittaa avoimen haun majoittua Ankara Queer -taideohjelman ensimmäiseen taideresidenssiin.

• Turkkilaisia ​​ja ulkomaisia ​​taiteilijoita kutsutaan avautumaan queer-taiteen parissa. Asumisen kesto on kaksi kuukautta. Suurin osa osallistujista vierailee taidelaitoksissa ja tapaa taiteilijoita , aktivisteja, tutkijoita ja kuraattoreita.
• Oleskeluohjelma sisältää majoitus-, matka- ja tarvittaessa työpaikan luomiskulut sekä päivärahan. Residenssi aloitti toimintansa vuonna 2021.

• Winzavod-säätiö nykytaiteen tukemiseksi (Moskova, Venäjä). Viinitila julkaisee avoimen haun maksuttomaan koulutukseen ja rahoituslähteiden löytämiseen sen perustamassa Journalismin laboratoriossa.

• Kilpailuun kutsutaan nuoria kirjailijoita, jotka ovat kiinnostuneita ajankohtaisista mediaformaateista, kiinnostuneita nykytaiteesta ja aktiivisesta toiminnasta kulttuuritilassa.
• Koulutus on suunniteltu etätyöskentelyyn asiantuntijoiden kanssa. Julkaistut materiaalit julkaistaan ​​hankkeen verkkosivuilla ja ne muodostavat osallistujaportfolion. Koulutuksen päätyttyä valmistuneet voivat pitää yhteyttä asiantuntijoihin, osallistua Viinitilan toimintaan, saada säännöllisesti tietoa ulkopuolisista projekteista, avoimista työpaikoista ja apurahoista.

• Royal Institute of British Architects (RIBA) ja Norman Foster Foundation (Lontoo, Iso-Britannia) .

• Tämä akatemia ilmoitti aloittavansa hakemusten vastaanottamisen vuoden 2022 Norman Foster Traveling Scholarship -stipendiin arkkitehdeiltä, ​​tiedemiehiltä tai opiskelijoilta, jotka ovat suorittaneet vähintään vuoden kutsutussa yliopistossa. Voittaja, jonka valitsee lordi Fosterin itsensä ja RIBA:n presidentin Alan Jonesin johtama tuomaristo, saa 7 000 punnan apurahan matkustaakseen kaikkialle maailmaan tutkimaan kaupunkien tai yhteisöjen selviytymismahdollisuuksia.
• Ehdotettujen tutkimusalueiden joukossa ovat yhteiskunnan tulevaisuus, väestötiheys, luonnonvarojen käyttö, kaupunkielämän laatu, liikenne ja muut.

Järjestäjät varoittavat, että voittajan matkapäivät saattavat muuttua koronavirusepidemian vuoksi; Hakemusten vastaanotto ei kuitenkaan lopu, vaan määräajat pysyvät samoina.

• Shanghain nykytaiteen messut ART021 (Shanghai, Kiina) .

• ART021 ilmoittaa osallistumispyynnön kahteen pääosioon Main Galleriat tunnetuille gallerioille ja Approach uusille gallerioille, joita kutsutaan esittämään esittelyprojekteja .
• Messut järjestetään 12.-15.11.2020, ja ne pidetään Shanghain messukeskuksessa. Monet taiteilijat kokoontuvat tänne, ja voit löytää rahoituslähteitä.

• Korea Arts Management Service (Soul, Etelä-Korea) .

• Korea Arts Management Service julkaisee hakupyynnön Korean Visual Arts Overseas Publications Program for Overseas Readers -ohjelmaan. Täältä löydät rahoitusta taiteilijoille samalla kun hankit kokemusta ja tietoa korealaisen taiteen alalla.
• Kirjoittajat, organisaatiot ja kustantajat, jotka kirjoittavat tai julkaisevat kirjan korealaisesta kuvataiteesta historiassa, suuntauksissa, kritiikissä ja teoriassa, johdannossa Korean nykytaiteeseen, kutsutaan osallistumaan.
• Vain hakemukset, joilla on sopimus jatkojulkaisusta, otetaan huomioon. Apurahakirjan tulee olla valmis kahden vuoden kuluessa. Julkaisun järjestämisaika on enintään kolme vuotta.
• Apurahan määrä kirjan kirjoittamiseen muulla vieraalla kielellä tai kirjan julkaisemiseen on enintään 50 miljoonaa KRW tai 42 000 dollaria. Apuraha myönnetään ennakkomaksuna. Mikäli kirjaa ei julkaista, 80 % myönnetystä apurahasta palautetaan.

Taiteilijoiden rahoituslähteet

Taiteille suunnattujen näyttelyiden ja ohjelmien lisäksi rahoitusta löytyy myös muualta. Tässä muutama niistä:

• Avustusten myöntäminen . Tämä on mahdollisuus saada rahoitusta taiteilijoille ilman tarvetta maksaa velkaa. Monet sponsorit etsivät kunnollisia kulttuuriprojekteja. Jokaisella rahastolla on ohjelmallinen painopiste ja kohdeyleisönsä. Siksi saman projektin kopioiminen jokaiseen rahastoon on huono idea.

Jokaisen lahjoittajan ohjelma tulee tutkia huolellisesti ja mukauttaa hankkeesi yksilöllisiin vaatimuksiin. Tyypillisesti hakemus käy läpi kolme vaihetta.

• Kun projektin perusvaatimustenmukaisuus ja täyttövirheiden puuttuminen tarkistetaan, ensimmäinen tekninen. Tässä vaiheessa leijonanosa hakijoista perinteisesti putoaa.
• Toinen sisällön arviointi on, kuinka hanke täyttää ohjelman tavoitteet, ovatko aikataulut, budjetti realistiset ja ovatko hankkeen tulokset riittävät. Eli jos aiot järjestää keramiikkafestivaalin, budjetoida 5 MacBookia, kuusi printtiä ja 1000 dollaria mainontaan, se näyttää oudolta.
• Viimeinen vaihe on haastattelu, jossa hakijan ja säätiön tiimi tutustuu toisiinsa ja keskustelevat hankkeen viimeisistä yksityiskohdista.

• Joukkorahoitus . Kokoa online-joukko innostuneita katsojia projektisi ympärille ja motivoi heitä kohdistamaan kovalla työllä ansaitut rahansa tukemiseen, koko taidetta. Löytääksesi täältä rahoituslähteitä , sinun tulee tutkia markkinoita, tutkia yleisön makuja ja mieltymyksiä, alkaa puhua projektistasi vähintään vuotta ennen julkaisua ja sijoittaa vähintään kolmasosa budjetista mainontaan. Tällaiset ajoitus- ja mainosbudjetit ovat erityisen tärkeitä, kun kerätään rahaa kansainvälisiltä alustoilta, kuten Kickstarter tai Indiegogo.

Maailman tunnettujen rahankeräysalustojen lisäksi monissa maissa on kansan tuki kulttuuri- ja koulutushankkeille.

• Ranskassa tämä on Ulule-alusta;
• Espanjassa Goteo;
• Ruotsissa Crowdculture;
• Italiassa Derev.

Taiteilijoiden rahoitusalustan valinta riippuu ensisijaisesti hankkeen kohdemarkkinoista, toteutuspaikasta ja ulkomaisen yhteistyökumppanin saatavuudesta. On täysin mahdollista kokeilla onneasi italialaisella Derev-alustalla, kun italialainen kumppani on hankkeen järjestäjä ja ymmärrät todellisen panoksen, jonka hanke voi tuoda italialaiselle yleisölle.

Oletetaan, että hankkeeseen liittyy yksinomaan kansallinen tai alueellinen konteksti, sitten sosiaalisen pääoman läsnäolo, oikea hankkeen viestintä ja mainonta . Siinä tapauksessa voit pyytää paikallisyhteisön tukea.

• Bootstrapping .

• Monet yrittäjät aloittavat matkansa, mutta eivät tiedä, mitä kaikkea tätä piinaa kutsutaan. Bootstrapping on projektin kehittäminen ilman ulkopuolisten resurssien houkuttelemista ja sen rahoittamista siitä, mikä on.
• Osittain tiimin henkilökohtaisista varoista, mutta mieluiten jatkuvan myynnin ja uusien asiakashankintojen kautta. Varsinaisen tuotteen ja markkinoiden ymmärtämisen lisäksi nopeus on tämän rahoituksen tärkein menestystekijä.
• Tuotteen nopea lanseeraus markkinoille myyntiin, nopea tuotepäivitys tarvittaessa. Bootstrappingilla on vaikea elää pitkään, mieluiten kuusi kuukautta, mikä osoittaa, että projekti joko ei ole saavuttanut yleisöä tai onnistuu ja siinä on kehityspotentiaalia, eli varainhankintaan pääsee.

Apurahat taiteilijoille

Apurahojen hakeminen on yksi tapa saada rahoitusta taiteilijoille, jotta he voivat työskennellä vapaasti projektien parissa ilman, että heidän tarvitsee huolehtia arjen kuluista ja laskuista ainakin hetken. Alla luetellut organisaatiot tarjoavat stipendejä, jotka auttavat maksamaan materiaaleista, studiovuokrasta ja jopa asumisesta.

• Pollock-Krasnerin säätiön apuraha . Jackson Pollockin ja Lee Krasnerin säätiön apuraha luotiin tukemaan ja parantamaan taiteilijoiden luovaa elämää. Apuraha on tarkoitettu ammattilaisille, joilla on laaja näyttelyluettelo. Perustamisestaan ​​vuonna 1985 lähtien säätiö on antanut yli 65 miljoonaa dollaria palkintorahoja taiteilijoille yli 77 maassa, ja voittajien lista on vaikuttava.

1. Tämä taiteilijarahoitus on tarkoitettu keski-ikäisille ammattitaiteilijoille, joilla on selkeät taloudelliset tarpeet. Heidän tulisi aktiivisesti esitellä töitään ammattitaidepaikoissa, kuten gallerioissa ja museotiloissa. Tämä koskee maalareita, kuvanveistäjiä ja taiteilijoita, jotka työskentelevät paperin parissa (mukaan lukien grafiikka).
2. Palkinnot vaihtelevat 5 000 dollarista 30 000 dollariin tarpeista ja olosuhteista riippuen.
3. Kaupallisten taiteilijoiden, videotaiteilijoiden, esiintyjien, elokuvantekijöiden, käsityöläisten ja tietokonetaiteilijoiden sekä opiskelijoiden hakemuksia ei oteta huomioon.

• Apuraha The Awesome Foundationilta . The Awesome Foundation on mikro-apurahajärjestö. Nämä rahoituslähteet investoivat upeisiin ideoihin ja ovat perustaneet paikallisia osastoja ympäri maailmaa jakaakseen 1 000 dollarin stipendejä fantastisiin projekteihin. Jokainen ala määrittelee, mikä on hyväksi paikalliselle yhteisölle, mutta sisältää myös taiteellisen aloitteen ja julkisen tai yhteiskunnallisesti merkittävän taideprojektin.

1. Yksityishenkilöt, ryhmät tai organisaatiot ovat oikeutettuja saamaan apurahaa. Jokaisella osastolla on omat vaatimuksensa, useimmat harkitsevat taideprojekteja.
2. Rahoituksen määrä on 1000 dollaria.
3. Apurahoja ei ole saatavilla studiotilan vuokraamiseen, palkkojen maksamiseen tai tarvikkeiden ostamiseen. Meidän on pohdittava sosiaalietuuksia, julkisilla paikoilla työskentelyä ja sitä, miten yhteisöstä saadaan viileämpi.

• Taiteilija Grant . Tämä on suhteellisen uusi vuonna 2017 perustettu aloite taiteilijoiden tukemiseksi ja rahoittamiseksi. Tätä tarkoitusta varten hyväntekeväisyysjärjestö jakaa vaatimattoman 500 dollarin stipendin neljännesvuosittain taiteilijoille, jotka antavat tärkeitä panoksia yhteiskunnalle.

1. Nämä rahoituslähteet sopivat kaikkialla maailmassa asuville yli 18-vuotiaille kuvataiteilijoille.
2. Rahoituksen laajuus on maalaus, grafiikka, grafiikka, valokuvaus, video, kuvanveisto missä tahansa materiaalissa, keramiikka, sekatekniikka, installaatiot sekä muu uusi tai vaihtoehtoinen media.
3. Investoinnin määrä on 500 US dollaria kutakin apurahajaksoa kohden.
4. Hakemusmaksu on 25 dollaria ja tällä rahalla katetaan apurahan hallintokulut.

• Gottlieb-säätiön henkilökohtainen stipendi . Adolf Gottlieb, yksi abstraktin ekspressionismin perustajista, saavutti taiteellisen ja taloudellisen menestyksen, joka ylitti hänen odotuksensa. Jotkut hänen kollegoistaan ​​taiteellisista saavutuksistaan ​​huolimatta emme kuitenkaan pysty elättämään itseään taloudellisesti. Gottlieb-säätiön tavoitteena on palkita taiteilijoita, jotka ovat omistaneet elämänsä taiteen edistämiselle kaupallisen menestyksensä tasosta riippumatta.

1. Taiteilijarahoitus soveltuu vähintään 20 vuoden kypsä uralla oleville taiteilijoille, jotka voivat osoittaa taloudellisen tuen tarpeen.
2. Rahoitusalueena on maalaus, grafiikka, kuvanveisto.
3. Investoinnin määrä on 25 000 Yhdysvaltain dollaria.
4. Kypsyys tarkoittaa erittäin älyllistä, teknistä ja luovaa taitoa, joka kehittyy pitkän ajan kuluessa. Syynä ei ole niinkään hakijan ikä, vaan hänen intohimonsa taiteilijan työtä kohtaan, joka etenee ajan myötä.

Tällä menetelmällä Taiteen rahoittaminen on melko vaikeaa, jonka rakentaminen vie yleensä aikaa. Mutta klassinen start-up seuraa usein tätä polkua ajatuksella sen innovatiivisista ja luovista suunnista. Joten esimerkiksi suurin verkkopalvelu Github kasvoi bootstrappingilla, kuten monet muut verkkoprojektit.