Borse di studio e opportunità per artisti

Ma i tempi stanno cambiando, l'opportunità di trovare Finanziamenti per le Arti con loro. Se non fosse stato per i finanziamenti, il mondo non avrebbe visto le opere di così tanti artisti straordinari . Molti dei più grandi artisti non erano conosciuti durante la loro vita. Così dipingevano grazie a persone che compravano loro colori e tele e credevano nel loro lavoro.

Il mondo non avrebbe visto i dipinti del grande Van Gogh se suo fratello non avesse creduto in lui, e dopo la sua morte la moglie di suo fratello non avrebbe organizzato mostre di dipinti. Grazie alla sua fede e perseveranza, i dipinti di Van Gogh sono oggi conosciuti in tutto il mondo.

Un altro esempio è quando un artista francese di nome Monet era altruisticamente impegnato nella creatività. Ma secondo le stime dell'Accademia, la giuria più autorevole dell'epoca, lo fece francamente mediocre. L' artista si lamentava la sera dell'ingiustizia del mondo con i suoi amici Pissarro, Renoir, Degas, Sisley. Quelli hanno acconsentito attivamente. Tra loro c'era un uomo il cui nome difficilmente incontravamo così spesso come Durand-Ruel, gallerista e mercante d'arte. Nonostante gli attacchi dei grandi critici d'arte, Durand-Ruel apprezza il mercato e il bisogno emergente di nuova arte. Ho dato a Monet fonti di finanziamento per pensare meno a procurarsi il cibo. Successivamente, il gallerista ha esposto artisti senza talento nella sua galleria e oggigiorno si è dedicato al settore della pittura. In gran parte grazie a Durand-Ruel , sappiamo chi Monet e i suoi amici sono milioni di dollari pagati per il loro lavoro, e gli intenditori sono pronti ad andare dall'altra parte del mondo e stare in una lunga fila per ammirare i tratti ampi e i colori vivaci degli impressionisti.

Programmi, formazione gratuita e mostre per gli artisti nel 2022

Puoi prendere parte ai seguenti programmi:

• Associazione LGBT per la Solidarietà e la Ricerca Culturale Kaos GL (Ankara, Turchia). Kaos GL annuncia un bando aperto per soggiornare nella prima residenza d'arte dell'Ankara Queer Art Program.

• Artisti turchi e stranieri sono invitati ad aprirsi all'arte queer. La durata della residenza è di due mesi. La maggior parte dei partecipanti visiterà istituzioni artistiche e incontrerà artisti , attivisti, scienziati e curatori.
• Il programma di soggiorno comprende le spese di alloggio, viaggio e creazione di posti di lavoro, se necessario, e l'indennità giornaliera. La residenza ha iniziato i suoi lavori nel 2021.

• Fondazione Winzavod per il Sostegno dell'Arte Contemporanea (Mosca, Russia). L'Azienda Agricola bandisce un bando aperto a chi volesse frequentare una formazione gratuita e trovare fonti di finanziamento nel Laboratorio di Giornalismo da essa creato.

• Sono invitati a partecipare alla selezione competitiva giovani autori appassionati dei formati mediatici attuali, interessati all'arte contemporanea e ad azioni attivamente attive nello spazio culturale.
• La formazione è progettata per il lavoro a distanza con esperti. I materiali approvati per la pubblicazione verranno pubblicati sul sito web del progetto e formeranno un portfolio dei partecipanti. Al termine della formazione, i laureati potranno mantenere contatti con esperti, prendere parte alle attività dell'Azienda, ricevere regolarmente informazioni su progetti esterni, posti vacanti e borse di studio.

• Royal Institute of British Architects (RIBA) e Norman Foster Foundation (Londra, Regno Unito) .

• Questa accademia ha annunciato l'inizio di accettare domande per la borsa di studio itinerante Norman Foster 2022 da architetti, scienziati o studenti che hanno completato almeno un anno presso un'università invitata. Il vincitore, selezionato da una giuria guidata dallo stesso Lord Foster e dal presidente del RIBA Alan Jones, riceverà un sussidio di 7.000 sterline per viaggiare ovunque nel mondo ed esplorare le prospettive di sopravvivenza di città o comunità.
• Tra le aree di ricerca proposte figurano il futuro della società, la densità della popolazione, l'uso delle risorse, la qualità della vita urbana, i trasporti e altri.

Gli organizzatori avvertono che le date di viaggio del vincitore potrebbero subire modifiche a causa dell’epidemia di coronavirus; tuttavia, l’accettazione delle domande non si ferma e le scadenze rimangono le stesse.

• Fiera d'arte contemporanea di Shanghai ART021 (Shanghai, Cina) .

• ART021 bandisce il bando di partecipazione alle due sezioni principali Main Galleries per le gallerie più affermate e Approach per le nuove gallerie che sono invitate a presentare progetti di presentazione .
• La fiera è prevista dal 12 al 15 novembre 2020 e si terrà presso il centro espositivo di Shanghai. Molti artisti si riuniranno qui e potrai trovare fonti di finanziamento.

• Korea Arts Management Service (Seoul, Corea del Sud) .

• Il Korea Arts Management Service annuncia un bando di concorso per il programma di pubblicazioni coreane sulle arti visive all'estero per lettori stranieri. Qui puoi trovare finanziamenti per artisti mentre acquisisci esperienza e conoscenza nel campo dell'arte coreana.
• Sono invitati a partecipare scrittori, organizzazioni ed editori che scriveranno o pubblicheranno un libro sull'arte visiva coreana in Storia, tendenze, critica e teoria, Introduzione all'arte contemporanea coreana.
• Sono accettate a titolo oneroso solo le domande che hanno un accordo su un'ulteriore pubblicazione. Il libro sovvenzionato deve essere completato entro due anni. Il termine per organizzare una pubblicazione non è superiore a tre anni.
• L'importo della sovvenzione per scrivere un libro in una lingua straniera diversa dal coreano o per pubblicare un libro arriva fino a 50 milioni di KRW o 42.000 dollari. Il contributo viene concesso a titolo di anticipo. In caso di mancata pubblicazione del libro verrà restituito l'80% del contributo previsto.

Fonti di finanziamento per gli artisti

Oltre alle mostre e ai programmi per artisti, puoi trovare finanziamenti per le arti altrove. Ecco qui alcuni di loro:

• Raccolta di sovvenzioni . Questa è un'opportunità per ricevere finanziamenti per gli artisti senza la necessità di ripagare il debito. Molti sponsor sono alla ricerca di progetti culturali dignitosi. Ogni fondo ha il suo focus programmatico e il suo pubblico target. Pertanto, copiare lo stesso progetto su ogni fondo è una cattiva idea.

Il programma di ciascun donatore deve essere attentamente studiato e adattato alle esigenze individuali del vostro progetto. In genere, una richiesta attraversa tre fasi.

• Quando viene verificata la conformità del progetto ai requisiti di base e l'assenza di errori di riempimento, la prima è tecnica. In questa fase, la parte del leone dei candidati tradizionalmente cade.
• La seconda valutazione del contenuto riguarda il modo in cui il progetto soddisfa gli obiettivi del programma, se la tempistica, il budget sono realistici e se i risultati del progetto sono adeguati. Cioè, se hai intenzione di organizzare un festival della ceramica, prevedendo un budget di 5 MacBook, sei stampanti e $ 1000 per la pubblicità, allora sembra strano.
• L'ultima fase è un colloquio, in cui il team del richiedente e quello della fondazione si conoscono e discutono gli ultimi dettagli del progetto da realizzare.

• Raccolta di fondi . Raccogli una folla online di spettatori entusiasti attorno al tuo progetto, motivandoli a destinare i loro sudati fondi per il supporto, un'intera arte. Per trovare fonti di finanziamento qui, devi studiare il mercato, ricercare i gusti e le preferenze del pubblico, iniziare a parlare del tuo progetto almeno un anno prima dell'uscita e investire almeno un terzo del budget in pubblicità. Tali tempistiche e budget pubblicitari sono particolarmente rilevanti quando si raccolgono fondi su piattaforme internazionali come Kickstarter o Indiegogo.

Oltre alle famose piattaforme mondiali per raccogliere fondi per ogni cosa, in molti paesi è presente il sostegno popolare a progetti culturali ed educativi.

• In Francia si tratta della piattaforma Ulule;
• in Spagna Goteo;
• in Svezia Crowdculture;
• in Italia Derev.

La scelta di una piattaforma per il finanziamento degli artisti dipende principalmente dal mercato target del progetto, dal luogo della sua attuazione e dalla disponibilità di un partner straniero. È del tutto possibile tentare la fortuna sulla piattaforma italiana Derev, avendo un partner italiano come co-organizzatori del progetto e comprendendo il reale contributo che il progetto può portare al pubblico italiano.

Supponiamo che il progetto coinvolga un contesto esclusivamente nazionale o regionale, quindi con la presenza di capitale sociale, corretta comunicazione del progetto e pubblicità . In tal caso, puoi ottenere il supporto della comunità locale.

• Bootstrap .

• Molti imprenditori iniziano il loro percorso ma non sanno come si chiama tutto questo tormento. Il bootstrap è lo sviluppo di un progetto senza attrarre risorse esterne e finanziarlo da ciò che è.
• In parte con i fondi personali del team, ma idealmente attraverso le vendite continue e l'acquisizione di nuovi clienti. Oltre al prodotto reale e alla comprensione del mercato, il principale fattore di successo di tale finanziamento è la rapidità.
• Lancio rapido di un prodotto sul mercato per la vendita, aggiornamento rapido del prodotto se necessario. È difficile vivere a lungo con il bootstrap, idealmente sei mesi, il che dimostrerà che il progetto non ha raggiunto il pubblico o ha successo e ha potenziale di sviluppo, il che significa che puoi andare alla raccolta fondi.

Sovvenzioni per gli artisti

Richiedere sovvenzioni è uno dei modi per finanziare gli artisti affinché possano lavorare liberamente su progetti senza doversi preoccupare delle spese e delle bollette quotidiane, almeno per un po'. Le organizzazioni elencate di seguito forniscono borse di studio che aiutano a pagare i materiali, l'affitto dello studio e persino l'alloggio.

• Sovvenzione della Fondazione Pollock-Krasner . La Jackson Pollock e la Lee Krasner Foundation Grant sono state create per sostenere e migliorare la vita creativa degli artisti. La borsa di studio è per professionisti con un ampio elenco di mostre. Dalla sua fondazione nel 1985, la fondazione ha donato più di 65 milioni di dollari in premi in denaro ad artisti in oltre 77 paesi, e l’elenco dei vincitori è impressionante.

1. Questo finanziamento per artisti è destinato ad artisti professionisti di mezza età con chiare esigenze finanziarie. Dovrebbero esporre attivamente il loro lavoro in luoghi d’arte professionali come gallerie e spazi museali. Questo vale per pittori, scultori e artisti che lavorano su carta (inclusa la stampa).
2. I premi variano da $ 5.000 a $ 30.000, a seconda delle esigenze e delle circostanze.
3. Non vengono prese in considerazione le candidature di artisti commerciali, videoartisti, artisti, registi, artigiani e artisti informatici, nonché di studenti.

• Sovvenzione da parte della Awesome Foundation . La Awesome Foundation è un'organizzazione di micro-sovvenzioni. Queste fonti di finanziamento investono in idee straordinarie e hanno creato capitoli locali in tutto il mondo per fornire borse di studio di 1.000 dollari per progetti fantastici. Ogni ramo determina ciò che è buono per la comunità locale, ma comprende anche un'iniziativa artistica e un progetto artistico pubblico o socialmente significativo.

1. Gli individui, così come i gruppi o le organizzazioni, hanno diritto a ricevere una sovvenzione. Ogni dipartimento ha le sue esigenze, la maggior parte considera progetti artistici.
2. L'importo del finanziamento è di 1000 dollari.
3. Non sono disponibili sovvenzioni per affittare spazi studio, pagare stipendi o acquistare forniture. Dobbiamo pensare ai benefici sociali, al lavoro nei luoghi pubblici e a come rendere la comunità più interessante.

• Concessione dell'artista . Questa è un'iniziativa relativamente nuova fondata nel 2017 per sostenere e finanziare gli artisti. A tal fine, l’organizzazione benefica distribuisce un modesto stipendio trimestrale di 500 dollari agli artisti che danno un contributo importante alla società.

1. Queste fonti di finanziamento sono adatte agli artisti visivi di età superiore ai 18 anni che vivono in qualsiasi parte del mondo.
2. L'ambito del finanziamento è pittura, grafica, incisione, fotografia, video, scultura in qualsiasi materiale, ceramica, tecnica mista, installazione e altri media nuovi o alternativi.
3. L'importo dell'investimento è di 500 dollari USA per ciascun ciclo di sovvenzione.
4. La quota di iscrizione è di $ 25 e questo denaro viene utilizzato per coprire i costi di gestione della sovvenzione.

• Borsa di studio individuale della Fondazione Gottlieb . Adolf Gottlieb, uno dei padri fondatori dell'espressionismo astratto, ottenne un successo artistico ed economico che superò le sue aspettative. Tuttavia, alcuni dei suoi colleghi, nonostante i loro successi artistici, non sono in grado di sostenersi finanziariamente. La Fondazione Gottlieb mira a premiare gli artisti che hanno dedicato la propria vita alla promozione dell'arte, indipendentemente dal loro livello di successo commerciale.

1. Il finanziamento per gli artisti è adatto agli artisti con una carriera matura di almeno 20 anni che possono dimostrare la necessità di assistenza finanziaria.
2. L'ambito del finanziamento è la pittura, l'incisione, la scultura.
3. L'importo dell'investimento è di 25.000 dollari USA.
4. La maturità si riferisce a un’abilità altamente intellettuale, tecnica e creativa che si sviluppa in un lungo periodo. Il motivo non è tanto l'età del richiedente, ma la sua passione per il lavoro dell'artista, che matura nel tempo.

Utilizzando questo metodo, finanziare le arti è piuttosto difficile e, di norma, la sua realizzazione richiede tempo. Ma una start-up classica spesso segue questo percorso con l'idea delle sue direzioni innovative e creative. Quindi, ad esempio, il più grande servizio web Github è cresciuto con il bootstrap, come molti altri progetti online.