Portfolio programu Illustrator

Co to jest portfolio ilustratora ?

Jeśli szukasz pracy jako ilustrator i posiadasz szczególne umiejętności, potrzebujesz świetnego portfolio , aby zostać pomyślnie zatrudnionym. W rozmowie kwalifikacyjnej na tak kreatywną pracę jak ilustrator , modelka, fotograf, uzbrojenie w umiejętności miękkie może nie wystarczyć, dlatego warto zareklamować się swoim doświadczeniem zawodowym, pochwalonym w swoim portfolio . Jest to część wprowadzająca, w której masz trochę miejsca, aby polecić sobie artystę z ambicjami i umiejętnościami, które mogą przydać się Twojemu pracodawcy.

Ile prac powinieneś mieć w swoim portfolio ilustratora ?

Ustaw limit od 10 do 15 zdjęć w sekcji swojego portfolio. Jeśli masz wiele sekcji, liczba spada do 8 do 10. Jeśli masz tylko jedną sekcję, możesz zwiększyć ich liczbę do 15, 18 lub 20. Są to wytyczne. Średnie. Nie ma konkretnych liczb, które odblokują serce klienta lub jego kasę. Odpowiedź jest taka, że ​​powinieneś pokazać tyle kawałków, ile potrzeba, aby udowodnić, że potrafisz robić to, co robisz, na niezmiennie wysokim poziomie. To powiedziawszy, nie „wypełniaj”. Więcej znaczy mniej, zwłaszcza gdy jakość Twojej grafiki spada w połowie portfolio.

Jak zbudować portfolio ilustratora

  1. Utwórz witrynę portfolio . Na takich stronach , pełnych szablonów portfolio i przykładów, nie musisz ograniczać się jako ilustrator , tworząc swój własny, niepowtarzalny projekt. Stworzenie świetnego portfolio w trybie offline to połowa sukcesu, ale powinieneś znaleźć miejsce, w którym możesz je hostować, aby świat mógł je zobaczyć na całym świecie. Portfele cyfrowe mają wiele zalet, od oszczędności papieru po dostępność w dowolnym miejscu i czasie, co czyni je dziś popularnymi. Platforma PortfolioBox zapewnia użytkownikom niesamowite możliwości stworzenia własnej strony internetowej, zawierającej wiele przykładów portfolio ilustratorów .
  2. Zaoferuj coś niezawodnego i świeżego. Bez wątpienia każdy artysta ma wiele starych projektów, co oznacza coś dla twórcy. Jednak szukając pracy lub klienta, z którym można współpracować, należy wziąć pod uwagę oczekiwania rynku i trendy.

  1. Bądź szczery. Utrzymuj swoje portfolio zróżnicowane i imponujące, pod warunkiem różnych prac i projektów, aby objąć więcej osób o różnych pragnieniach i potrzebach. Trzeba też uczciwie opisać siebie jako profesjonalistę, dokładnie określając swoje możliwości. Zgadzamy się, że ocena siebie z boku może być trudnym zadaniem, dlatego możesz poprosić o to swoich kolegów i przyjaciół. Pozwól swoim klientom zapoznać się z Twoją ofertą od najlepszej strony, aby wiedzieli, kim jesteś jako artysta i jakie pomysły możesz wcielić w życie.

Co powinno zawierać portfolio ilustratora ?

Co powinno zawierać portfolio ilustratora?

Dla każdego projektanta, pracującego jako ilustrator , świetną decyzją będzie stworzenie przestrzeni dla klientów, w której będą mogli znaleźć pytania, uzyskać podstawowe odpowiedzi, uzyskać pomysł inspirowany Twoją pracą i odradzić potrzebę dodatkowych referencji lub próbek prac. Najlepszą strategią jest dbanie o to, aby Twoja witryna zawierała informacje, ale w stylu minimalizmu, aby zapewnić najlepsze warunki zarówno Tobie, jak i klientom.

  • Preferuj jakość, a nie ilość. Jakość Twojej pracy jest najważniejsza. Będziesz oceniany na podstawie najgorszej pracy w swoim portfolio. Dyrektorzy artystyczni będą się obawiać, że właśnie to mogą otrzymać, jeśli zlecą ci wykonanie. I nawet jeśli dyrektor artystyczny jest w stanie zaakceptować to ryzyko, często trudno mu przekonać płochliwych redaktorów, którzy czuliby się bardziej komfortowo, decydując się na pewne rzeczy. Więc daj z siebie wszystko i wyrzuć wszystko, co nie pasuje. Jeśli proporcje są niezamierzenie odlotowe, koncepcja jest kiepska lub wymyślona lub paleta kolorów jest jaskrawa, usuń to. Lepiej mieć tylko pięć niesamowitych kawałków, niż pięć niesamowitych i dziesięć przeciętnych.

  • Postępuj zgodnie z sekwencją. Przejrzyj swoje ilustracje i spróbuj wybrać najbardziej spójne prace, które trafią do Twojego portfolio, zarówno pod względem stylu, jak i wykonania. Dyrektor artystyczny chce wiedzieć, że zatrudniając Cię do pracy, dostanie dokładnie to, czego oczekuje. Jeśli twoja praca obejmuje całą mapę, sprawisz, że staną im dęba włosy na karku. Zmodyfikuj więc wszystkie te jednorazowe eksperymenty i zastosuj zasadę trójek: jeśli masz trzy lub więcej takich samych metod, jest to dozwolone.

  • Zdywersyfikuj swój portfel. Konsystencja jest niezbędna, ale chcesz także mieć pewność, że Twoja praca będzie nieco zróżnicowana. Nie mam na myśli stylu, ale raczej koncepcję, kompozycję i tematykę. Jeśli rysujesz tylko karykatury gwiazd od pasa w górę, patrzące prosto przed widza, dyrektor artystyczny pomyśli, że jesteś kucykiem jednej sztuczki. Przejrzyj więc swoje portfolio i sprawdź, czy każde rozwiązanie, które podałeś do zadania, jest identyczne, pomijając kilka szczegółów. Pozbądź się monotonnych elementów na rzecz tych, które pokazują Twój zakres i pokazują, że jesteś ilustratorem, który poradzi sobie z każdym postawionym przed Tobą zadaniem.

  • Zaoferuj coś ekskluzywnego, na co jest popyt. Na rynku jest wielu ilustratorów, więc musisz przejrzeć swoje prace i zobaczyć, dlaczego to, co masz do zaoferowania, różni się od wszystkich innych. Może to być styl, punkt widzenia, wrażliwość itp. Cokolwiek to jest, upewnij się, że ta rzecz pojawi się w Twoim portfolio i wyeliminuj prace, które wydają się wtórne. Łatwo jest inspirować się innymi ilustratorami, ale jeśli twoja grafika jest po prostu kopią czyjejś sztuki, to tylko zajdziesz daleko (i prawdopodobnie rozzłościsz ilustratora, z którego oszukujesz).

  • Dogaduj się z publicznością. Wreszcie ostatnią rzeczą, którą warto wziąć pod uwagę podczas przesyłania pracy do swojej witryny, są docelowi odbiorcy. Jeśli Twoim celem są okładki książek, ale wszystkie Twoje ilustracje mają charakter redakcyjny, dyrektorom artystycznym będzie trudno wyobrazić sobie i sprzedać Cię swoim przełożonym. Podobnie, jeśli interesują Cię targi dziecięce, ale na Twojej stronie internetowej znajduje się bardzo naładowana sztuka erotyczna, może to być zniechęcające; nie oznacza to, że powinieneś pójść w jedną lub drugą stronę. Właściwie, nie rób tego. Weź jednak pod uwagę rynki, na których próbujesz działać, i sprawdź, czy to, co umieścisz w Internecie, pomoże Ci się do nich zbliżyć, czy też odstraszy docelowych odbiorców.

Podsumowując, prawie każda kreatywna osoba powinna mieć świetne portfolio, aby móc zostać zatrudniona. Ale powinieneś zdać sobie sprawę, że Twoje cyfrowe portfolio jest jedynie lustrem Twojej osobowości, które odzwierciedla Twoje umiejętności i zalety. Jest to więc jedynie wiążąca opcja i format, w jakim powinna być prezentowana Twoja osobowość.

Kolejnym poziomem na drodze rekrutacji jest pokazanie, że Twoje portfolio jest widoczne, dlatego warto postawić na PortfolioBox, który pomoże Ci być bliżej celu.

Stworzone dla twórców
Zbuduj swoją witrynę z portfolio online
Twórz, prezentuj i sprzedawaj!
Stworzone dla twórców
Gotowy do stworzenia swojego portfolio online?
Zacznij za darmo
Grafika z widocznym komunikatem wezwaniem do działania u góry
Grafika z widocznym komunikatem wezwaniem do działania u góry
Grafika z widocznym komunikatem wezwaniem do działania u góry
Grafika z widocznym komunikatem wezwaniem do działania u góry
Grafika z widocznym komunikatem wezwaniem do działania u góry
Grafika z widocznym komunikatem wezwaniem do działania u góry

Rozpocznij za darmo

Stwórz swoją witrynę z portfolio online

Stwórz własne portfolio